მუსიკალური მასშტაბიარის ნოტების აგებული ან დაღმავალი თანმიმდევრობა ერთი ოქტავის ფარგლებში. მუსიკის თეორია განმარტავს მასშტაბის კონცეფციას, როგორც განუსაზღვრელი სიგრძის ბგერის სერიას, რომლის მიმდებარე საფეხურებს შორის არის მთელი ბგერის ან ნახევარტონის ჩამორჩენა.
ქვემოთ მოცემულ სურათზე შეგიძლიათ იხილოთ: A minor, E minor, D minor და G minor სასწორები.
სასწორების შესწავლის მიზანი
მუსიკალური ინსტრუმენტის დაკვრის სწავლის საწყის პერიოდში საფუძველი ეყრება თამაშის ტექნიკურ უნარებს, შემუშავებული და კონსოლიდირებულია ძირითადი ცნებები, ხმის ინტერვალებისა და ტრიადების აგების ტექნიკა. ხმოვანი რიგები, მუსიკალური სასწორების სახით, ავარჯიშებს თითებს, საშუალებას იძლევა დახვეწოს ინსტრუმენტზე დაკვრის ტექნიკა. ყოველდღიური ვარჯიშის შედეგად ვითარდება სრულყოფილება, თითების მოძრაობის მკაფიო თანმიმდევრობა. ხმის რიგები შესანიშნავად ავითარებს სმენას და რიტმის გრძნობას, ეხმარება ხმის წარმოების ტექნიკის სრულყოფას, სიჩქარის განვითარებას. ჩვეულებრივ, ისინი ჯერ ითვისებენ პირდაპირ სასწორებს, შემდეგ გადადიან განსხვავებულზე.
ასე გამოიყურება სასწორი და უკრავს ფორტეპიანოზე:
მუსიკალური მასშტაბის სტრუქტურა
სასწორები ქმნიან ნებისმიერი ჟანრისა და სტილის მუსიკის ძირითადი შაბლონის ელემენტებს. ხმის სერიის სტრუქტურის გასაგებად, თქვენ უნდა იცოდეთ განმარტებები, ბგერა და ნახევარტონი. სივრცეს ორ იდენტურ ნოტს შორის, მაგალითად, უახლოეს G ნოტებს შორის, ეწოდება ოქტავა.
სიმაღლეში განსხვავებას, უახლოეს ბგერებს შორის ინტერვალს ნახევარტონს უწოდებენ. ტონიშედგება ზედიზედ მიღებული ორი ნახევარტონისაგან. მუსიკალური მასშტაბის საწყისი ნოტი არის ძირეული ან ძირეული ნოტი. მასშტაბის ცნება ასევე შეიძლება გამოიხატოს ბგერების სერიად ტონიკიდან მომდევნო მატონიზირებელამდე.
ტონიკის შიგნით ბგერების თანდათანობითი მატებაა აღმავალი მასშტაბი, ბგერების შემცირება ქმნის დაღმავალ მასშტაბს. ძირითადი მასშტაბი 7 საფეხურისგან შედგება. საფეხურები არის სასწორის ხმები, რომლებიც მითითებულია რომაული ციფრებით. ისინი იწყებენ მატონიზირებელი, ყველაზე სტაბილური ნაბიჯი, რომელიც ადგენს ტონს. მატონიზირებელს მოსდევს ზედა გახსნის ბგერა, მედიანა, სუბდომინანტი, დომინანტი, სუბმედიანი, მეშვიდე, ოქტავა. ოქტავა ტონიკის იდენტურია, მაგრამ უფრო მაღალი. ამის შემდეგ შეგიძლიათ დაიწყოთ მეორედან ან გააგრძელოთ მეცხრედან.
ჯიშები
არსებობს რამდენიმე ათეული ტიპის სასწორი. ტონალური მუსიკა იყოფა მასშტაბის ორ დიდ ჯგუფად, საიდანაც იწყება ტრენინგი:
- ძირითადი სასწორები... კონსტრუქციის პრინციპი ეფუძნება ბგერათა და ნახევარტონების მონაცვლეობას: 2 ტონა, ნახევარტონა, 3 ტონა, ნახევარტონა. ვიოლინოს უმარტივესი სკალა რე მაჟორია, ფორტეპიანოსათვის - დო მაჟორი. ამ საუნდტრეკების ხმას მხიარული ტონი აქვს.
- მცირე სასწორები... კონსტრუქციის პრინციპი: ბგერა, ნახევარტონი, 2 ტონა, ნახევარტონი, 2 ტონა. ფორტეპიანოს უმარტივესი სკალა არის მინორში. ხმა აღიქმება როგორც ლირიკული, სევდიანი.
ასევე არსებობს ამ ორი ჯგუფის დაყოფა ბასრიდა ბინა... პირველებს ახასიათებთ გასაღებში ბასრი: C dur, მინორი. ეს უკანასკნელნი გამოირჩევიან გასაღებთან ბინების არსებობით: F dur, d moll.
ცალკე ნიშა უკავია ქრომატული სასწორები, რომლის მშენებლობაც პრინციპით მიმდინარეობს - ნახევარტონა, ნახევარტონა.
შეიძლება ასევე იყოს უჩვეულო საუნდტრეკები. გამა ნებისმიერ კერძს შეიძლება შევადაროთ, რომლის ცვლილებები ახალ განსაკუთრებულ გემოს აძლევს. მოდალურ და ატონალურ მუსიკაში არის შეუზღუდავი რაოდენობის რეჟიმი, რაც შესაძლებელს ხდის საკუთარი ხმის დიაპაზონის გამომუშავებას. თვითგამოხატვის შესაძლებლობების გასაზრდელად, თქვენ უნდა იცოდეთ რაც შეიძლება მეტი მათგანი.
მაჟორი და მინორი პენტატონური შკალა, მაჟორი, ნატურალური მინორი – ქმნიან მუსიკის საფუძველს. მხოლოდ მათი ცოდნით, შეგიძლიათ შეასრულოთ მუსიკის 95%-მდე, როკის ჩათვლით. შეგიძლიათ გაჩერდეთ ამ ნომერზე. სურვილის შემთხვევაში, შეგიძლიათ შეისწავლოთ უფრო იშვიათად გამოყენებული სკალები: ჰარმონიული და მელოდიური მინორი, მაჟორი და მინორი, ბევრი ეგზოტიკური სასწორები, რომლებიც გამოიყენება ხალხურ მუსიკაში.
ძირითადი და მინორი სასწორები
სკალის აგების კანონი არის სკალის ნოტებს შორის ინტერვალების გარკვეული თანმიმდევრობა. სასწორის აგება შეიძლება დაიწყოს ნებისმიერი ნოტიდან. უფრო მეტიც, მას შეუძლია შეიცავდეს ნებისმიერი რაოდენობის ნოტს, მაგრამ არაუმეტეს შვიდი. მაგალითად, ე მინორი სკალა აგებულია E ნოტიდან და მთავრდება მისით. ძირითადი ხმოვანი სერიის შესაქმნელად, ნებისმიერი ნოტი იღება საფუძვლად, ის მაღლა იწევს და ხდება მასშტაბის მეორე საფეხური. შემდეგ მეორე ნოტი იზრდება ტონით, აყალიბებს მესამე საფეხურს, მესამე ნოტის აწევა ნახევარტონით იძლევა მეოთხე საფეხურს. ძირითადი და მცირე მასშტაბები იყოფა სამ ტიპად:
- დიატონური... ეს არის ბუნებრივი, ყველაზე გავრცელებული ძირითადი მასშტაბი თავისი არსებული საკვანძო ნიშნებით, ცვლილების შემთხვევითი ნიშნების გარეშე. მცირე მასშტაბისთვის, ეს არის მარტივი მასშტაბი, რომელიც იგივეა ნებისმიერი მოძრაობისთვის, რომელშიც მხედველობაში მიიღება მხოლოდ ძირითადი სიმბოლოები.
- ჰარმონიული... მას ახასიათებს შემცირებული მეექვსე საფეხური (VIb) ზევით ან ქვევით გადაადგილებისას. ეს აძლევს ხმას უფრო მცირე ელფერს. მინორულ სკალაში, ნებისმიერი მოძრაობით, მატულობს მეშვიდე ხარისხი (VII #), ტონიკისკენ მიზიდულობით.
- მელოდიური... ძირითადი მასშტაბისთვის, აღმავალი მოძრაობით, ის თამაშობს დიატონური სკალის მსგავსად. დაღმავალი მოძრაობით, მეექვსე და მეშვიდე საფეხურების შემცირება ხდება (VIb, VIIb). მცირე მასშტაბი ხასიათდება ზრდით ორ ჭრილში, მეექვსე და მეშვიდე (VI #, VII #), როდესაც სასწორი მაღლა მოძრაობს. ქვევით მოძრაობა აუქმებს წინსვლას და ბუნებრივად თამაშობს.
შესწავლა
სასწორის ათვისებისას აუცილებელია მის ხასიათში ჩაღრმავება, ლეგატოს დაკვრის მელოდიულობისა და სირბილის უნარ-ჩვევები. თქვენ უნდა შეეცადოთ გამოიყენოთ სხვადასხვა არტიკულაციები, აქცენტები, განსხვავებული რიტმები. სხვადასხვა ნიუანსების, დინამიკის, ტემბრის გამოყენება გააუმჯობესებს შესრულების ხარისხს.
გამაარის შვიდი თანმიმდევრული ნოტის თანმიმდევრობა, რომლებიც ქმნიან ტონალობას ან გარკვეულ რეჟიმს. ამ სტრუქტურებში ნოტები ყოველთვის შერწყმულია ერთმანეთთან და სწორად მოთავსებისას ისინი ქმნიან ჰარმონიულ ინტერვალებს ან აკორდებს, რომლებიც ქმნიან მუსიკასა და ნაწარმოებებს. ეს სტატია სწორედ ამ ასპექტს ეძღვნება. აქ ნახავთ სრულ ახსნას, თუ რა არის სასწორები და როგორ შეადგინოთ ისინი თავად.
ფაქტობრივად, სასწორის ცოდნა აუცილებელია ყველა მუსიკოსისთვის. ისინი გიტარისტს მისცემს უზარმაზარ შესაძლებლობებს იმპროვიზაციისა და რიფებისა და სოლოების კომპოზიციისთვის. მათ გარეშე, თქვენ ვერ შეძლებთ შექმნათ ლამაზი ნაწილი, რომელიც მაქსიმალურად ჰარმონიულად ჟღერს კომპოზიციაში, ან საერთოდ ააშენებთ მის ჩონჩხს. გარდა ამისა, ისინი გამოადგებათ არანჟირებას, რომელსაც სჭირდება სხვადასხვა ინსტრუმენტების ნაწილების შედგენა.
სასწორის ცოდნით, ნებისმიერ გიტარისტს შეუძლია დაუყოვნებლივ იმპროვიზაცია მოახდინოს და გაიგოს, თუ რას უკრავს ახლა. ეს სასარგებლოა ჯგუფურ ჯემებზე, რომლებშიც შესაძლოა ახალი სიმღერები გამოვიდეს. გარდა ამისა, სასწორების გარეშე, ვერ გაიგებთ აკორდების აშენებას და ვერ შეძლებთ თქვენი აკუსტიკური კომპოზიციების დივერსიფიკაციას.
სრული სია
ეს განყოფილება შექმნილია იმისათვის, რომ გაგიადვილოთ თითოეული სასწორის დაშლა. აქ ნახავთ ბმულებს ცალკეულ სტატიებზე, რომლებიც ეძღვნება თითოეულ გასაღებს და მასში შემავალ ველებს.
ამ კითხვაზე მარტივი პასუხი არის ყველაფერი. ამრიგად, თქვენ არა მხოლოდ იმახსოვრებთ ბგერებს, რომლებიც შედის გასაღებში, არამედ ისწავლით .თუმცა, ყველაზე ადვილია დო მაჟორი ან ა მინორი სასწორებით დაწყება. მიზეზი ის არის, რომ მათში შეტანილი ყველა შენიშვნა შუალედური არ არის. როგორც კი შეიტყობთ მათ მდებარეობას, შეგიძლიათ მარტივად იპოვოთ მკვეთრი ან ბრტყელი ნოტები, რომლებიც სხვა გასაღებების ნაწილია.
გარდა ამისა, და ამაზე ქვემოთ იქნება განხილული, ყურადღება უნდა მიაქციოთ ეგრეთ წოდებულ გიტარის ყუთებს - თუ მათ ისწავლით, მაშინ სასწორის შემდგომი დაუფლება ბევრად უფრო ადვილი იქნება, ვიდრე ეს შეიძლება იყოს.
როგორც ზემოთ აღინიშნა, სასწორები საშუალებას გაძლევთ თავისუფლად იმპროვიზაცია მოაწყოთ ნებისმიერი გასაღების ფარგლებში. ეს განსაკუთრებით სასარგებლოა, თუ სცენაზე მოულოდნელად იბნევით სიმღერის შესრულებისას და ვერ იპოვით თქვენი სოლოს სასურველ ფრაგმენტს. სასწორის ცოდნა, იმის ნაცვლად, რომ გაიჭედე, უბრალოდ იწყებ სხვა რაღაცის თამაშს და უბრუნდები სასურველ სეგმენტს.
გარდა ამისა, ხშირად ხდება, რომ შემადგენლობა შეცვლილია შესრულების ფარგლებში. შეგიძლიათ სიმღერის მეტი კვადრატი ემოციებზე დაუკრათ, ვიდრე გჭირდებათ, შემდეგ კი ბევრად გაგიადვილდებათ ამ სივრცის შევსება მოდულაციებითა და ლიდერებით.
არსებობს ორი სახის სასწორი - ძირითადი და მცირე. მათგან ოცდაოთხია, ყველა არსებული გასაღებების რაოდენობის მიხედვით, მაგრამ არის ერთი ფუნქცია, რომელიც გაგიადვილებთ მათ სწავლას. ფაქტია, რომ მასშტაბი, რომელიც შედის მთავარ კლავიშში, მის პარალელურად მინორულ კლავიშშიც არის და პირიქით. ამრიგად, ფაქტობრივად, თქვენ მხოლოდ უნდა გახსოვდეთ რომელი კლავიშები ერთმანეთის პარალელურია და ისწავლოთ თორმეტი სასწორი.
თავისთავად, ეს ყუთები შეიძლება იყოს მკვეთრი და ბრტყელი - თუ მათ შიგნით, შესაბამისად, არის შენიშვნები ამ ნიშნებით. გარდა ამისა, არსებობს სპეციალური ქვეტიპი - ქრომატული სკალა, რომელშიც გასაღებში შემავალი თითოეული ნოტი ამაღლებულია ნახევარტონით, გარდა ერთისა.
მშენებლობის თეორია
ძირითადი სასწორი აგებულია შემდეგი პრინციპით:
მატონიზირებელი - ტონი - ტონი - ნახევარტონი - ტონი - ტონი - ტონი - ნახევარტონი. ეს არის ყველაზე სტანდარტული სქემა, საიდანაც ყველა მუსიკოსი მოგერიებულია.
მცირე მასშტაბი აგებულია შემდეგნაირად:
მატონიზირებელი - ტონი - ნახევარტონი - ტონი - ტონი - სემიტონი - ტონი - ტონი.
მეორეს მხრივ, ქრომატული შკალა აფერხებს ამ სქემას და ამაღლებს ყველა ნოტს ნახევარი ტონით, გარდა მეექვსე საფეხურისა, რომლის ნაცვლად მეშვიდე იკლებს, თუ ვსაუბრობთ მაიორზე, ან გარდა პირველი, რომლის ნაცვლად მეორე იკლებს, თუ არასრულწლოვანზეა საუბარი. გასათვალისწინებელია, რომ თითოეულ ნოტს ვამატებთ დამატებით ნახევარტონს და არ ვცვლით მკვეთრზე ან ბრტყელზე.
გარდა ამისა, თუ ბოლო ორ ტონს შორის მინორულ კლავიშში ჩასვამთ ნახევარტონს, მიიღებთ ე.წ. ჰარმონიულ სკალას. იგივე ეხება მაჟორს, მაგრამ თუ მეხუთე და მეექვსე საფეხურებს შორის ნახევარტონია ჩასმული. ეს ბგერას აღმოსავლურ გემოს აძლევს.
თქვენ შეგიძლიათ დაუკრათ სასწორი გიტარაზე ერთ სიმზე ან მთელ ფრეტბორდზე. პირველ შემთხვევაში, თქვენ უბრალოდ გადადიხართ პირველი ან ნულოვანი ფრეტიდან მეთორმეტეზე, თუ ვსაუბრობთ დო მაჟორზე ან ა მინორზე, ან რომელიმე სხვაზე, სანამ არ გაივლით სრულ ოქტავას.
თუმცა გაცილებით ადვილი და სასარგებლოა სასწორის თამაში ე.წ. მაშინ გეცოდინებათ რომელი სტრიქონი, რომელი ნოტი და ბევრად უფრო მარტივად შეძლებთ იმპროვიზაციას და მომავალში დამოუკიდებლად ააწყოთ ახალი სასწორები.
Ყველაზე მნიშვნელოვანი რამ - .თქვენ უნდა გქონდეთ მკაფიო აქცენტები ზარის დაკვრის დროს, რათა უკეთ იგრძნოთ რიტმი. კიდევ ერთი კარგი ვარიანტი იქნება რიფების დაკვრა და ჩაწერა კლავიშში, შემდეგ კი მათთან ერთად სასწორების დაკვრა. ამრიგად, თქვენ შეგიძლიათ თავისუფლად იმპროვიზაცია მოაწყოთ და ისწავლოთ სოლო პარტიების დაკვრა და არა მხოლოდ ცალკეული ბოქსების თამაში.
ასევე, სცადეთ სასწორების თამაში დუოლებით, ტრიპლეტებით და სხვა რიტმის ნიმუშებით. ანუ, მეტრონომის ერთ დარტყმაში, თქვენ უნდა დაუკრათ ნოტი ორ, სამ ან მეტჯერ. ეს მნიშვნელოვნად აჩქარებს ხელს და გასწავლით შეჩვევას უცნაურ და გატეხილ ზომებს.
თამაშის მახასიათებლები
გიტარა ბევრად უფრო ადვილია ვიდრე ფორტეპიანო. ეს ყველაფერი ყუთებზეა. ფაქტობრივად, სულ მცირე რამდენიმე ნაწილის სწავლის შემდეგ, აუცილებლად გეცოდინებათ როგორ ააწყოთ ახალი სასწორები და აუცილებლად არ დაიკარგებით მუსიკასა და ნაწილებზე ფიქრში.
გამა ყუთები - რა არის ეს
Სინამდვილეში, ყუთები- ეს არის სტაბილური პოზიციები ან სქემები, რომლებიც ქმნიან გამას. ეს მოიცავს ყველა სტრიქონს, არა მხოლოდ ერთს, და ოდნავ განსხვავდება თქვენი პოზიციის მიხედვით დაფაზე. გარდა ამისა, ეს ასევე მოიცავს კლასიკურ რეჟიმებს, რომლებიც სათავეს იღებს ბერძნული მუსიკიდან. თუ არ გინდა ღრმად შეხვიდე თეორიაში და ისწავლო სასწორების აგების გზა, მაშინ ფრეტები მაინც დაგეხმარება მათ დამახსოვრებაში.
გიტარის სასწორის პოზიციები. რამდენი და რა არის?
მასშტაბის პოზიციები ასევე კლასიფიცირებულია მთავარ და მცირედ. სულ ხუთია და ისინი კისრის გასწვრივ მოძრაობენ იმის მიხედვით, თუ რა გასაღებით თამაშობთ. ამიტომ, კომფორტული თამაშისთვის, თქვენ უბრალოდ უნდა ისწავლოთ ხუთი ყუთი დო მაჟორში და გადაიტანოთ ისინი კისერზე, იმის მიხედვით, თუ რომელი კლავიშის შიგნით არის სიმღერა.
გიტარის სასწორების მაგალითები დამწყებთათვის
ეს განყოფილება მოიცავს სასწორისა და თითების მაგალითებს. ეს კეთდება პირველ რიგში დამწყები გიტარისტებისთვის, რათა გამოიყურებოდეს და შეეგუონ - იპოვონ სწორი ყუთები კისერზე და პრაქტიკაში გაიგონ რა არის ეს.
სტატიის შინაარსი
მუსიკალური დიაპაზონი,მუსიკალური ბგერების თანმიმდევრობა, გაფორმებული აღმავალი ან დაღმავალი მიმართულებით. გამა (უფრო ზუსტად, მასშტაბი) წარმოდგენილია განზოგადებული ფორმით, ჩვეულებრივ, ოქტავის დიაპაზონში (მაგალითად, ადრეპირველი ოქტავა რომ ადრემეორე ოქტავა), მუსიკის საფუძველი, საიდანაც ეს მასშტაბი არის ამოღებული. თეორიულად, სასწორების რაოდენობა ძალიან დიდია; სხვადასხვა ეროვნულ კულტურაში განსხვავებული მასშტაბებია.
ქრომატული მასშტაბი.
ქრომატული სკალა შეიცავს ყველა ბგერას, რომელიც შედის შერბილებულ ევროპულ სკალაში. ამ სკალაში თითოეული ბგერა გამოყოფილია ნახევრად ბგერით წინა და შემდეგისგან; ზომიერ მასშტაბში, ნახევარტონი არის ყველაზე მცირე შესაძლო მანძილი ბგერებს შორის.
ქრომატული მასშტაბის აღნიშვნა იცვლება მუსიკალური კონტექსტიდან გამომდინარე, როგორც ნაჩვენებია მაგალით 1-ში. მაგალითად, გ მკვეთრი (ცის) და დ ბინა (დეს) აღნიშნავენ იმავე სიმაღლის ხმას. არსებობს ფენომენი, რომელსაც ეწოდება ანჰარმონიულობა. . როგორც წესი, მაგრამ არა აუცილებლად, აღმავალი ქრომატული თანმიმდევრობები იწერება ბასრი (), ზურგი () და ორმაგი მკვეთრი () და დაღმავალი მიმდევრობები ბრტყელი (), უკანა () და ორმაგი () გამოყენებით (მაგალითი 2).
მხოლოდ მე-20 საუკუნისთვის. ქრომატული სკალა მუსიკალური კომპოზიციისთვის თვითკმარი სკალის სახით დაიწყო. ამის ჩვენება შეიძლება ა.შონბერგის დოდეკაფონიური კომპოზიციის მაგალითზე - სუიტა, თხზ. 25. მე-3 მაგალითში წარმოდგენილი ბგერათა თანმიმდევრობა არის მოცემული ნაწილის „სერიები“ (ან „სტრიქონი“); დოდეკაფონიის წესების შესაბამისად, ბგერათა ეს ნაკრები, ზუსტად იმ თანმიმდევრობით, რომელშიც ისინი წარმოიქმნება, წარმოადგენს ნაწარმოების მელოდიურ-ჰარმონიულ სტრუქტურას. შონბერგის სერია შეიძლება შევადაროთ ქრომატულ შკალას: სასწორი შეიცავს იგივე ბგერებს, მაგრამ არ მოაქვს მათ ინდივიდუალურ წესრიგს.
დიატონური სასწორები.
წინა ეპოქაში ქრომატიზმი ძირითადად ემსახურებოდა რამდენიმე დიატონური მასშტაბის ექსპრესიული შესაძლებლობების გამდიდრებას და გაფართოებას, რომელთა შემადგენლობა განისაზღვრება ოქტავის დიაპაზონით, ორი ნახევარტონის და ხუთი მთლიანი ტონის არსებობით (როგორც თანამედროვე მაჟორში და მინორში, ასევე დაკავშირებულია დიატონური სასწორები). შუა საუკუნეებში ყველა სასწორი დიატონური იყო და მოდალურ სივრცეში შედიოდა ე.წ. სრულყოფილი სისტემა, კლასიკური ანტიკურობის ეს არასწორად ინტერპრეტირებული მემკვიდრეობა. სრულყოფილი სისტემა იყო თანამედროვე ქრომატული სისტემის მსგავსება, ე.ი. იყო მუსიკაში გამოყენებული ყველა ძირითადი ბგერის (სკალის) კოლექცია. ეს სასწორები იყო დიატონური - ისინი შეესაბამება თანამედროვე ფორტეპიანოს თეთრ კლავიშებს. ფუნდამენტური ტონებიდან გადახრები, რომლებიც აუცილებლად ხდებოდა მუსიკალურ პრაქტიკაში, შუა საუკუნეების თეორეტიკოსებმა განიხილეს, როგორც musica falsa ან musica ficta - "ცრუ", "ცრუ" მუსიკა. კლუნის ოდოს კანონში (X საუკუნე), ასოების აღნიშვნები პირველად გამოიყენეს კომპოზიტური დიატონური შკალის ბგერებზე, რომლებიც წარმოდგენილია (მათი თანამედროვე ფორმით) მაგალითში 4.
სრულყოფილი სისტემა განსაზღვრავს დიატონური მასშტაბების აღნიშვნის ძირითად წესს: ოქტავის თითოეული ასო გამოიყენება მხოლოდ ერთხელ. აქედან მოდის მთელი რიგი სირთულეები და ბუნდოვანება ქრომატული მასშტაბის ტონების აღნიშვნაში: თქვენ უნდა გამოიყენოთ შვიდი ძირითადი ასო დაბოლოებებით -is ან -es (მაგალითად, გ მკვეთრიაღინიშნება როგორც ცის, დ ბინა- როგორ დესდა ა.შ.).
ფრეტები.
დიატონური მასშტაბი შეიძლება აშენდეს ნებისმიერი ხარისხით, მაგალითად: ლა - ბ ბინა - დო - რე - მი - ფა - მარილიან რე - მი - ფა - სოლ - ლა - ბ ბინა - ტოდა ა.შ. ვინაიდან სრულყოფილ სისტემაში (როგორც ფორტეპიანოს კლავიატურაზე თეთრი კლავიშების მოწყობისას) ფიქსირდება ორი ნახევარტონი - მი - ფადა სი - მდე, მათ შეუძლიათ სხვადასხვა პოზიცია დაიკავონ სასწორის საწყის ტონთან მიმართებაში. სწორედ ეს თვისება, ნახევარტონების განლაგება საწყის ტონთან - ინიციალისთან მიმართებაში იძლევა შვიდი დიატონური რეჟიმის („რეჟიმების“) გარჩევის საშუალებას (მაგალითი 5). მათ ზოგჯერ უწოდებენ "ეკლესიურ" ფრთებს და ისინი განსაზღვრავენ შუა საუკუნეების მუსიკის, განსაკუთრებით საეკლესიო სიმღერის ფორმას. ნებისმიერი შუასაუკუნეების რეჟიმი ხასიათდება არა მხოლოდ ნახევარტონების შეფარდებით ინიციალებსთან, არამედ დომინანტის, როგორც ყველაზე ხშირად განმეორებადი ბგერის პოზიციით (საეკლესიო გალობის ზოგიერთ სტილში), ასევე ამბიტუსით, იმათ. აღელვების მოცულობა. Ambitus შეიძლება იყოს ორი სახის: თუ რეჟიმი აგებული იყო საწყისიდან ზემოთ, მას ეძახდნენ "ავთენტური"; თუ რეჟიმი იწყებოდა ინიციალის ერთი მეოთხედით ქვემოთ და მთავრდებოდა მის ზემოთ ერთი მეხუთედი, მას ეძახდნენ "პლაგალ" ("მეორადი").
ტრანსპოზიცია და ცვლილება.
ფრჩხილების გადატანა (გადატანა) შესაძლებელია; ისინი შეიძლება აშენდეს ნებისმიერი ტონიდან ოქტავის ფარგლებში. თუმცა, ამ შემთხვევაში, ფრეტის სტრუქტურის შესანარჩუნებლად აუცილებელია ე.წ. „შემთხვევითი ნიშნები“ - ბასრი და ბრტყელი. თუ დორიანის რეჟიმი აგებულია მარილი, არა დან რემისი მესამე ნაბიჯი უნდა იყოს B ბინა, მაგრამ არა სი.პრაქტიკაში, სხვა ქრომატიზმები წარმოიშვა ფრეტებში, განსაკუთრებით ბოლო კადენციებში, სადაც, მაგალითად, დორიანულ ფრეტში მოძრაობის ნაცვლად. ადრე - ხელახლაგამოჩნდა ქრომატიზმი C მკვეთრი - D.
ზემოთ აღწერილი ტიპის ფრეტები ძირითადად გამოიყენება მონოდიკური მუსიკის, განსაკუთრებით შუა საუკუნეების საეკლესიო სიმღერის კლასიფიკაციისთვის. სწორედ ამიტომ განიხილება ამბიტუსი და დომინანტი, როგორც ასეთი რეჟიმის გამორჩეული ნიშნები. სხვები შესაძლო გზაუძველესი (და ფოლკლორული) რეჟიმების კლასიფიკაცია შეიძლება იყოს მელოდიური ფორმულა („სიმღერა“) ან მოცემული რეჟიმისთვის დამახასიათებელი ფორმულების ჯგუფი. გარკვეული მელოდიური ფორმულების ასეთი კავშირი ამა თუ იმ რეჟიმთან დამახასიათებელია არადასავლეთ ევროპული კულტურების უმეტესობისთვის, განსაკუთრებით აღმოსავლური (მაგალითად, ინდური რაგასთვის). ეს კავშირი ძველ რუსულ საეკლესიო გალობაში და რუსული ფოლკლორის უძველეს ფენებში ჩანს.
ძირითადი და მცირე სასწორები (სასწორები).
მრავალხმიანობის განვითარებასთან ერთად მოდალურმა თეორიამ დაკარგა ყოვლისმომცველი მნიშვნელობა. მე-16 საუკუნისთვის. თეორეტიკოსებმა უკვე დააფიქსირეს მხოლოდ ოთხი გამოყენებული ავთენტური რეჟიმი (საიდან რე,მი,ფ,მარილი) და ოთხი შესაბამისი დანამატი. ამავდროულად, მრავალხმიანი დამწერლობის ჰარმონიული საფუძვლის გაძლიერებამ და სხვადასხვა შეცვლილმა ტონალობებმა განაპირობა რეჟიმების ცხრილის გაფართოება თორმეტიდან თოთხმეტამდე - თეორიულად "გამოთვლილი" ლოკრისული და ჰიპოკრისული რეჟიმების (ინიციალისტური) დამატებით. სი). ყველა რეჟიმს შორის (თორმეტი ან თოთხმეტი), ორი გამოირჩევა - იონიური რეჟიმიდან ადრედა ეოლიური რეჟიმიდან ლა, რომელიც საფუძვლად დაედო მაჟორულ-მინორულ სისტემას. გადასვლა მე -16 საუკუნის თორმეტი ფრეტიდან. თანამედროვე ტონალური სისტემის მაჟორამდე და მინორამდე მოხდა მე-17 საუკუნეში. მაგრამ მაჟორისა და მინორის უპირატესობა იგრძნობოდა ადრინდელ მუსიკაშიც; ეს რეჟიმები ინარჩუნებს თავის მნიშვნელობას დღემდე.
ძირითადი მასშტაბი (მაგალითი 6) გამოირჩევა სტრუქტურის სიცხადით. მელოდიურად აქტიური ნახევრად მელოდიების განლაგება - მესამე და მეოთხე და მეშვიდე და მერვე საფეხურებს შორის - იძლევა ძირითადი მასშტაბის ინტონაციურ გრავიტაციას, რომელიც მკაცრად არის ორიენტირებული ინიციალისკენ, აკა ფინალისკენ. – ბოლო ტონი: ახლა მას მატონიზირებელი ეწოდება. ამავდროულად, მაჟორში იქმნება კონიუგაცია დომინანტს (V) და მატონიზირებელს შორის, რაც მოდს ჰარმონიულ სიცხადეს ანიჭებს. მელოდიური და ჰარმონიული წესრიგის მსგავსი თვისებები, რომელიც შეინიშნება მე-17 და მე-20 საუკუნეების მუსიკაში, საშუალებას აძლევს მაიორს გაუძლოს მრავალფეროვან ქრომატულ ცვლილებებს ინდივიდუალობის დაკარგვის გარეშე.
სხვა შეწუხებები.
დასავლურ მუსიკაში ბევრი განსხვავებული რეჟიმია. ეს არის სასწორები „სივრცებით“, ე.ი. ფრეტის საფეხურებს შორის ყალიბდება დიდ წამზე მეტი ინტერვალები. ამ ტიპში შედის ე.წ. პენტატონური (ხუთსაფეხურიანი) ფრთები. ასევე არსებობს მთელი ტონის რეჟიმები. ორივე ტიპი ნაჩვენებია მაგალით 8-ში. თუმცა, ასეთი წარმონაქმნების მნიშვნელობა შეუდარებელია ძირითადი და მცირეს უნივერსალურ მნიშვნელობასთან.
მუსიკალური დიაპაზონი
მუსიკალური ბგერების თანმიმდევრობა, გაფორმებული აღმავალი ან დაღმავალი მიმართულებით. მასშტაბი (უფრო ზუსტად, სკალა) წარმოადგენს განზოგადებულ ფორმაში, ჩვეულებრივ ოქტავის დიაპაზონში (მაგალითად, პირველი ოქტავადან მეორე ოქტავამდე), მუსიკის საფუძველს, საიდანაც ეს მასშტაბი არის ამოღებული. თეორიულად, სასწორების რაოდენობა ძალიან დიდია; სხვადასხვა ეროვნულ კულტურაში განსხვავებული მასშტაბებია.
ქრომატული მასშტაბი.ქრომატული სკალა შეიცავს ყველა ბგერას, რომელიც შედის შერბილებულ ევროპულ სკალაში. ამ სკალაში თითოეული ბგერა გამოყოფილია ნახევრად ბგერით წინა და შემდეგისგან; ზომიერ მასშტაბში, ნახევარტონი არის ყველაზე მცირე შესაძლო მანძილი ბგერებს შორის. ქრომატული მასშტაბის აღნიშვნა იცვლება მუსიკალური კონტექსტიდან გამომდინარე, როგორც ნაჩვენებია მაგალით 1-ში. მაგალითად, C მკვეთრი (cis) და D flat (des) აღნიშნავენ იმავე სიმაღლის ხმას. ჩნდება ფენომენი, რომელსაც ეწოდება ანჰარმონიულობა. როგორც წესი, მაგრამ არა აუცილებლად, აღმავალი ქრომატული თანმიმდევრობები იწერება ბასრი (), ზურგი () და ორმაგი მკვეთრი () და დაღმავალი მიმდევრობები ბრტყელი (), უკანა () და ორმაგი () გამოყენებით (მაგალითი 2).
მაგალითი 1.ქრომატული სკალა შეიცავს ევროპულ მუსიკაში გამოყენებულ ყველა ტონს. თითოეული ბგერა მეორე ნახევარტონს აშორებს. უმეტეს შემთხვევაში, ქრომატული მასშტაბის ხმები შეიძლება ჩაიწეროს სხვადასხვა გზით: მაგალითში, ეს დამატებითი გზები მითითებულია მეოთხედი ნოტებით.
მაგალითი 2.შვიდი ნოტის სახელის თანაფარდობა (და მათი აბრევიატურებისთვის შვიდი ლათინური ასო) თორმეტი ხმოვანი ტემპერირებული ოქტავის ბგერით ქმნის გარკვეულ სანოტო პრობლემებს. ტრადიციულად, ქრომატული მიმდევრობების აღნიშვნა იცვლება ნაწილის მთავარი გასაღების მიხედვით; ჩვეულებრივ, აღმავალი საფეხურები იწერება მკვეთრი შტრიხების გამოყენებით, ხოლო დაღმავალი საფეხურები ფიქსირდება ბინების გამოყენებით.
მხოლოდ მე-20 საუკუნისთვის. ქრომატული სკალა მუსიკალური კომპოზიციისთვის თვითკმარი სკალის სახით დაიწყო. ამის ჩვენება შეიძლება ა. შონბერგის დოდეკაფონიური კომპოზიციის მაგალითზე - სუიტა, თხზ. 25. მე-3 მაგალითში წარმოდგენილი ბგერათა თანმიმდევრობა არის მოცემული ნაწილის „სერიები“ (ან „სტრიქონი“); დოდეკაფონიის წესების შესაბამისად, ბგერათა ეს ნაკრები, ზუსტად იმ თანმიმდევრობით, რომელშიც ისინი წარმოიქმნება, წარმოადგენს ნაწარმოების მელოდიურ-ჰარმონიულ სტრუქტურას. შონბერგის სერია შეიძლება შევადაროთ ქრომატულ შკალას: სასწორი შეიცავს იგივე ბგერებს, მაგრამ არ მოაქვს მათ ინდივიდუალურ წესრიგს.
მაგალითი 3.მელოდიური "სერიები" სუიტიდან, თხზ. 25 არნოლდ შენბერგი. დოდეკაფონიის ტექნიკა მოიცავს ქრომატული მასშტაბის თორმეტივე ბგერის გამოყენებას "სერიისთვის" ("რიგი"); ბგერების გამეორება გამორიცხულია.
დიატონური სასწორები.წინა ეპოქაში ქრომატიზმი ძირითადად ემსახურებოდა რამდენიმე დიატონური მასშტაბის ექსპრესიული შესაძლებლობების გამდიდრებას და გაფართოებას, რომელთა შემადგენლობა განისაზღვრება ოქტავის დიაპაზონით, ორი ნახევარტონის და ხუთი მთლიანი ტონის არსებობით (როგორც თანამედროვე მაჟორში და მინორში, ასევე დაკავშირებულია დიატონური სასწორები). შუა საუკუნეებში ყველა სასწორი დიატონური იყო და მოდალურ სივრცეში შედიოდა ე.წ. სრულყოფილი სისტემა, კლასიკური ანტიკურობის ეს არასწორად ინტერპრეტირებული მემკვიდრეობა. სრულყოფილი სისტემა იყო თანამედროვე ქრომატული სისტემის მსგავსება, ე.ი. იყო მუსიკაში გამოყენებული ყველა ძირითადი ბგერის (სკალის) კოლექცია. ეს სასწორები იყო დიატონური - ისინი შეესაბამება თანამედროვე ფორტეპიანოს თეთრ კლავიშებს. ძირითადი ტონებიდან გადახრები, რომლებიც აუცილებლად გაჩნდა მუსიკალურ პრაქტიკაში, შუა საუკუნეების თეორეტიკოსებმა მიიჩნიეს როგორც musica falsa ან musica ficta - „ცრუ“, „ცრუ“ მუსიკა. კლუნის ოდოს კანონში (X საუკუნე), ასოების აღნიშვნები პირველად გამოიყენეს კომპოზიტური დიატონური შკალის ბგერებზე, რომლებიც წარმოდგენილია (მათი თანამედროვე ფორმით) მაგალითში 4.
მაგალითი 4.სრულყოფილი სისტემა მოიცავს ყველა მასშტაბს და, შესაბამისად, ყველა ტონს, რომელიც გამოიყენება შუა საუკუნეების მუსიკაში.
სრულყოფილი სისტემა განსაზღვრავს დიატონური მასშტაბების აღნიშვნის ძირითად წესს: ოქტავის თითოეული ასო გამოიყენება მხოლოდ ერთხელ. აქედან გამომდინარეობს მთელი რიგი სირთულეები და ბუნდოვანებები ქრომატული მასშტაბის ტონების აღნიშვნაში: თქვენ უნდა გამოიყენოთ შვიდი ძირითადი ასო დაბოლოებებით -is ან -es (მაგალითად, C-sharp აღინიშნება როგორც cis, D-ბრტყელი. როგორც დეს და ა.შ.).
ფრეტები.დიატონური სკალა შეიძლება აშენდეს ნებისმიერი ხარისხით, მაგალითად: ლა - სი-ბრტყელი - დო - რე - მი - ფა - მარილი ან რე - მი - ფა - სოლ - ლა - სი ბინა - ტო და ა.შ. ვინაიდან სრულყოფილ სისტემაში (როგორც ფორტეპიანოს კლავიატურაზე თეთრი კლავიშების მოწყობისას) ფიქსირდება ორი ნახევარტონი - mi - fa და si - do, მათ შეუძლიათ დაიკავონ სხვადასხვა პოზიციები სასწორის საწყის ტონთან მიმართებაში. სწორედ ეს თვისება, ნახევარტონების განლაგება საწყის ტონთან - ინიციალისთან მიმართებაში იძლევა შვიდი დიატონური რეჟიმის („რეჟიმების“) გარჩევის საშუალებას (მაგალითი 5). მათ ზოგჯერ უწოდებენ "ეკლესიურ" ფრთებს და ისინი განსაზღვრავენ შუა საუკუნეების მუსიკის, განსაკუთრებით საეკლესიო სიმღერის ფორმას. ნებისმიერი შუასაუკუნეების რეჟიმი ხასიათდება არა მხოლოდ ნახევარტონების შეფარდებით ინიციალებსთან, არამედ დომინანტის, როგორც ყველაზე ხშირად განმეორებადი ბგერის პოზიციით (საეკლესიო გალობის ზოგიერთ სტილში), ასევე ამბიტუსით, ე.ი. აღელვების მოცულობა. Ambitus შეიძლება იყოს ორი სახის: თუ რეჟიმი აგებული იყო საწყისიდან ზემოთ, მას ეძახდნენ "ავთენტური"; თუ რეჟიმი იწყებოდა ინიციალის ერთი მეოთხედით ქვემოთ და მთავრდებოდა მის ზემოთ ერთი მეხუთედი, მას ეძახდნენ "პლაგალ" ("მეორადი").
მაგალითი 5.ეკლესიის რეჟიმები არის სასწორები, რომლებიც ძირითადად გამოიყენება შუა საუკუნეებში, თუმცა ბოლო ორი წყვილი (ცხრილში) დაამატეს თეორეტიკოსებმა რენესანსის დროს. თავდაპირველი ბგერა - ინიციალისი - თითოეულ სკალაში მითითებულია მთელი ნოტით; ლიტურგიკული რეჩიტატის შესრულებისას წარმოთქმული ტონი ნახევარი ნოტით არის მითითებული. ავთენტურ რეჟიმს და მის დაწყვილებულ პლაგალურ რეჟიმს აქვს იგივე ინიციალი, მაგრამ განსხვავებული დიაპაზონი და რეციდივის ტონალობა.
ტრანსპოზიცია და ცვლილება.ფრჩხილების გადატანა (გადატანა) შესაძლებელია; ისინი შეიძლება აშენდეს ნებისმიერი ტონიდან ოქტავის ფარგლებში. თუმცა, ამ შემთხვევაში, ფრეტის სტრუქტურის შესანარჩუნებლად აუცილებელია ე.წ. „შემთხვევითი ნიშნები“ - ბასრი და ბრტყელი. თუ დორიანის რეჟიმი აგებულია მარილისგან და არა რეისგან, მისი მესამე ხარისხი უნდა იყოს B-ბრტყელი და არა B. პრაქტიკაში, სხვა ქრომატიზმები წარმოიშვა ფრეტებში, განსაკუთრებით ბოლო კადენციებში, სადაც, მაგალითად, დორიანულ რეჟიმში, დო - რე მოძრაობის ნაცვლად, გამოჩნდა C მკვეთრი - რე ქრომატიზმი.
ზემოთ აღწერილი ტიპის ფრეტები ძირითადად გამოიყენება მონოდიკური მუსიკის, განსაკუთრებით შუა საუკუნეების საეკლესიო სიმღერის კლასიფიკაციისთვის. სწორედ ამიტომ განიხილება ამბიტუსი და დომინანტი, როგორც ასეთი რეჟიმის გამორჩეული ნიშნები. უძველესი (და ფოლკლორული) რეჟიმების კლასიფიკაციის კიდევ ერთი შესაძლო გზა შეიძლება იყოს მელოდიური ფორმულა („სიმღერა“) ან მოცემული რეჟიმისთვის დამახასიათებელი ფორმულების ჯგუფი. გარკვეული მელოდიური ფორმულების ასეთი კავშირი ამა თუ იმ რეჟიმთან დამახასიათებელია არადასავლეთ ევროპული კულტურების უმეტესობისთვის, განსაკუთრებით აღმოსავლური (მაგალითად, ინდური რაგასთვის). ეს კავშირი ძველ რუსულ საეკლესიო გალობაში და რუსული ფოლკლორის უძველეს ფენებში ჩანს.
ძირითადი და მცირე სასწორები (სასწორები).მრავალხმიანობის განვითარებასთან ერთად მოდალურმა თეორიამ დაკარგა ყოვლისმომცველი მნიშვნელობა. მე-16 საუკუნისთვის. თეორეტიკოსებმა უკვე დააფიქსირეს მხოლოდ ოთხი გამოყენებული ავთენტური რეჟიმი (re, mi, fa, sol) და ოთხი შესაბამისი პლაგალური რეჟიმი. ამავდროულად, მრავალხმიანი დამწერლობის ჰარმონიული საფუძვლის გაძლიერებამ და სხვადასხვა შეცვლილი ბგერების გაჩენამ განაპირობა რეჟიმების ცხრილის გაფართოება თორმეტიდან თოთხმეტამდე - თეორიულად „გამოთვლილი“ ლოკრისული და ჰიპოლოკრიული რეჟიმების დამატებით (inicialis si). ). ყველა რეჟიმს შორის (თორმეტი ან თოთხმეტი) გამოირჩევა ორი - იონიური რეჟიმი C-დან და ეოლიური რეჟიმი A-დან, რომელიც საფუძვლად დაედო მაჟორულ-მინორულ სისტემას. გადასვლა მე -16 საუკუნის თორმეტი ფრეტიდან. თანამედროვე ტონალური სისტემის მაჟორამდე და მინორამდე მოხდა მე-17 საუკუნეში. მაგრამ მაჟორისა და მინორის უპირატესობა იგრძნობოდა ადრინდელ მუსიკაშიც; ეს რეჟიმები ინარჩუნებს თავის მნიშვნელობას დღემდე. ძირითადი მასშტაბი (მაგალითი 6) გამოირჩევა სტრუქტურის სიცხადით. მელოდიურად აქტიური ნახევარტონების განლაგება - მესამე და მეოთხე და მეშვიდე და მერვე საფეხურებს შორის - იძლევა ძირითადი მასშტაბის ინტონაციურ გრავიტაციებს, რომლებიც მკაცრად არის ორიენტირებული ინიციალისკენ, რომელიც ასევე არის ფინალი - საბოლოო ტონი: ახლა მას უწოდებენ მატონიზირებელს. ამავდროულად, მაჟორში იქმნება კონიუგაცია დომინანტს (V) და მატონიზირებელს შორის, რაც მოდს ჰარმონიულ სიცხადეს ანიჭებს. მელოდიური და ჰარმონიული წესრიგის მსგავსი თვისებები, რომელიც შეინიშნება მე-17-20 საუკუნეების მუსიკაში, საშუალებას აძლევს მაიორს გაუძლოს მრავალფეროვან ქრომატულ ცვლილებებს ინდივიდუალობის დაკარგვის გარეშე.
მაგალითი 6.ძირითადი მასშტაბი (ან ძირითადი მასშტაბი) შეიცავს ნახევარტონებს ჰარმონიულად ძლიერ მდგომარეობაში. ერთად დაკვრისას (როგორც ნაჩვენებია ორმაგი ხაზის შემდეგ ზომაში), ნაცრისფერი გრავიტაციები ქმნიან ჰარმონიულ თანმიმდევრობას „დომინანტური - მატონიზირებელი“, ე.წ. სრულყოფილი კადენცია. ეს ყველაზე ეფექტური და ტონალურად განსაზღვრული ჰარმონიული თანმიმდევრობა გამოიყენება მუსიკალური ფრაზების ან მთლიანი კომპოზიციების დაბოლოებებში.
მინორული სკალა (მაგალითი 7) კონტრასტია მაჟორისგან; მისი სტრუქტურის სიცხადე განისაზღვრება მაიორისთვის დამახასიათებელი გრავიტაციული ტენდენციების შენარჩუნებით - ვგულისხმობ გაზრდილი VII ხარისხიდან (ე.წ. "გახსნის ტონს") ტონიკისკენ გადასვლას. ასე რომ, არსებობს სამი სახის მინორი: ბუნებრივი, მელოდიური და ჰარმონიული.
მაგალითი 7.მინორის რეჟიმს აქვს რამდენიმე ტიპის მასშტაბი, მაგრამ მას სჭირდება ამაღლებული მეშვიდე საფეხურის სესხება მაჟორიდან, რათა შეიქმნას ჰარმონიულად ძლიერი დომინანტურ-მატონიზირებელი თანმიმდევრობა.
სხვა შეწუხებები.დასავლურ მუსიკაში ბევრი განსხვავებული რეჟიმია. ეს არის სასწორები „სივრცებით“, ე.ი. ფრეტის საფეხურებს შორის ყალიბდება დიდ წამზე მეტი ინტერვალები. ამ ტიპში შედის ე.წ. პენტატონური (ხუთსაფეხურიანი) ფრთები. ასევე არსებობს მთელი ტონის რეჟიმები. ორივე ტიპი ნაჩვენებია მაგალით 8-ში. თუმცა, ასეთი წარმონაქმნების მნიშვნელობა შეუდარებელია ძირითადი და მცირეს უნივერსალურ მნიშვნელობასთან.
მაგალითი 8.გარდა ქრომატულისა და დიატონურისა, არსებობს სხვა სასწორებიც. მაგალითად, პენტატონური და მთლიანი ტონის რეჟიმები ხშირად გამოიყენება აღმოსავლურ და პრიმიტიულ კულტურებში.
ლიტერატურა
ტიულინი იუ.ნ. ჰარმონიის დოქტრინა. მ., 1966 Hertsman E. Antique Musical Thinking. ლ., 1986 წ
კოლიერის ენციკლოპედია. - ღია საზოგადოება. 2000 .
ნახეთ, რა არის "MUSICAL SCALE" სხვა ლექსიკონებში:
ლექსიკონი შეიცავს ყველაზე გავრცელებულ ტერმინებს. აგრეთვე იხილეთ მუსიკალური ფორმა; მუსიკალური ინსტრუმენტები; მუსიკის თეორია. იტალიური თვალსაზრისით, ენა არ არის მითითებული. ავთენტური 1) ავთენტური კადენცია მაჟორ-მინორულ სისტემაში ... კოლიერის ენციკლოპედია
- - მუსიკალური ინსტრუმენტები, რომლებზეც ბგერების რეალური სიმაღლე არ ემთხვევა აღნიშვნას, მისგან განსხვავდება გარკვეული ინტერვალით ზემოთ ან ქვემოთ. ტრანსპოზიტები ძირითადად ჩასაბერი ინსტრუმენტები: ყველაზე თითბერი - ფრანგული რქა, ... ... ვიკიპედია
ბუნებრივი ბგერების რეპროდუცირება ელექტრომექანიკური საშუალებებით და მათი შენარჩუნება იმ ფორმით, რომელიც საშუალებას იძლევა აღადგინონ ორიგინალის მაქსიმალური ერთგულება. უფრო დეტალური ინფორმაცია დაზარალებულის ფიზიკური პრინციპების შესახებ ... ... კოლიერის ენციკლოპედია
მუსიკაში ოქტავის დიაპაზონში ტონებისა და ნახევრად ტონების კომბინაციები ქმნის სკალებს, რომლებიც ქმნიან მუსიკალური კომპოზიციის მელოდიური და ჰარმონიული საფუძველს. სასწორები (სასწორები) ჯერ კიდევ არ არის გაბრაზებული და უფრო სწორი იქნება ამ ტერმინის გამოყენება ... ... კოლიერის ენციკლოპედია
ეს ტერმინი დაფუძნებულია ბერძნულ ენაზე. ή μουσική (იგულისხმება მხატვრული ხელოვნება), ანუ მუზების ხელოვნება (პირველ რიგში სიმღერისა და ცეკვის ქალღმერთები). მოგვიანებით მან ბერძნებისგან უფრო ფართო მნიშვნელობა მიიღო, ზოგადად სულის ჰარმონიული განვითარების გაგებით, მაგრამ აქ ისევ ... ...
ბერძნული მუსიკა- ძველი ბერძნების მუსიკის შესახებ ინფორმაცია ძირითადად ჩვენამდე საკმაოდ დიდი რაოდენობით მოღწეული თეორიული ნაშრომებიდან გვაქვს. ცნობილია, რომ მუსიკა, ისევე როგორც დანარჩენი ხელოვნება, ანტიკურ ხანაში დიდი პატივისცემით სარგებლობდა; მუსიკოსები არ არიან ... ... რიმანის მუსიკალური ლექსიკონი
ევროპაში არცერთ სხვა ხალხს არ აქვს ისეთი სიმდიდრე ლამაზი და ორიგინალური სიმღერებისა და ჰანგების, როგორც რ. ჯერ კიდევ მე-18 საუკუნეში, ჩვენ გვაქვს მტკიცებულება იმისა, თუ როგორ აოცებდა ჩვენი სიმღერები უცხოელ მუსიკოსებს თავისი სიახლისა და მუსიკალური სილამაზით. ... ... ენციკლოპედიური ლექსიკონი F.A. ბროკჰაუსი და ი.ა. ეფრონი
- (România) რუმინეთის სოციალისტური რესპუბლიკა, SRP (Republica Socialistă România). I. ზოგადი ინფორმაცია რ. სოციალისტური სახელმწიფოა ევროპის სამხრეთ ნაწილში, ძირითადად დუნაის ქვემო აუზში. აღმოსავლეთით იგი გარეცხილია შავი ზღვით... დიდი საბჭოთა ენციკლოპედია
ასე ჰქვია ამა თუ იმ ერისთვის თავისებურ და მისთვის უცხო ელემენტების შერევისგან თავისუფალ მუსიკას. ის გამოხატავს ხალხის სულს და ემსახურება მათი შინაგანი სამყაროს გამოძახილს. N. მუსიკა ასახავს ხალხის მიერ გზაზე განცდილ სიხარულს და მწუხარებას ... ... ენციკლოპედიური ლექსიკონი F.A. ბროკჰაუსი და ი.ა. ეფრონი
ერთ ოქტავაში არის 12 ნაბიჯი. აღმავალი 7-ის მიმდევრობის არჩევა - ვიღებთ 7 ნოტის გამას.
თავად რამდენიმე ათეული სასწორია. თქვენ შეგიძლიათ ააწყოთ მასშტაბი აბსოლუტურად ნებისმიერი ნოტიდან. მთავარია სახელი. მაგალითად, E minor არის მცირე მასშტაბი, რომელიც აგებულია ფრეტის დაფაზე ნებისმიერი E ნოტიდან. თუ ის ფა მინორშია, ესეც სკალაა, მაგრამ პირველი ნოტი ერთი ფრთით უფრო ახლოსაა ხმოვან დაფასთან. სასწორი არ უნდა შეიცავდეს 7 ნოტს. შეიძლება ნაკლები, მაგრამ მეტი - არაფერი.
ძირითადი გამა
ძირითადი მასშტაბი შედგება შვიდი ბგერისგან, რომლებიც წარმოადგენენ ძირითადი და მცირე წამების კონკრეტულ თანმიმდევრობას. დავნიშნოთ დიდი მეორე „b.2“, ხოლო პატარა „m.2“. მაშინ ძირითადი მასშტაბი შეიძლება წარმოდგენილი იყოს შემდეგნაირად: b.2, b.2, m.2, b.2, b.2, b.2, m.2. საფეხურების ასეთი განლაგების მქონე ბგერათა თანმიმდევრობას ბუნებრივ მაჟორულ მასშტაბს უწოდებენ, ხოლო სკალას - ბუნებრივ მაჟორს.ძირითადი მასშტაბიშედგება რვა ნოტისგან, ბოლო ნოტი დუბლირებს პირველს, მაგრამ მდებარეობს ერთი ოქტავაზე მაღლა. სასწორების ჩაწერისას, არცერთი ხაზი, ისევე როგორც პერსონალის არც ერთი მანძილი, არ შეიძლება გამოტოვოთ. ეს არის ჩვეულებრივი ძირითადი სასწორების ერთ-ერთი მახასიათებელი: ისინი შეიცავს ან მკვეთრ ან ბრტყელ, მაგრამ ისინი არასოდეს შეიცავს ორივე ნიშანს ერთდროულად.
სკალაში შვიდი საფეხურია (და არის რვა ნოტი, როგორც უკვე აღვნიშნეთ: სკალის ბოლო ნოტი ისევ პირველი საფეხურია). მასშტაბის საფეხურები დანომრილია რომაული ციფრებით და თითოეულს აქვს საკუთარი სახელი:
მე: მატონიზირებელი
II: დაღმავალი / მაღალი გახსნის ტონი
III: ზედა მედიანა
IV: სუბდომინანტი
V: დომინანტი
VI: ქვედა მედიანა, ქვემედიანი
VII: ზევით/ქვემოთ გახსნის ტონი
მთავარ მასშტაბს აქვს შემდეგი სტრუქტურა:ტონი ტონი ნახევარტონი ტონი ტონი ტონი ნახევარტონი ... მაჟორული სკალის ასაგებად, თქვენ უნდა აიღოთ ნებისმიერი შენიშვნა საფუძვლად (მატონიზირებელი) და აწიოთ იგი უფრო მაღლა - ეს იქნება სკალის მეორე საფეხური. შემდეგ, შაბლონის მიხედვით, აწიეთ მეორე ნოტი ერთი ტონით - ეს იქნება მესამე ნაბიჯი, მესამე ნოტი აწიეთ ნახევარტონით - ეს იქნება სკალის მეოთხე საფეხური და ა.შ.
ავიღოთ გამას სტრუქტურის მაგალითი რე მაჟორში:
შეგახსენებთ, რომ ჯერ ორი ტონის აშენება გჭირდებათ. Ისე, რე-მიარის ტონი. Ძალიან კარგი. Და აქ მი-ფა... გაჩერდი! მათ შორის არ არის „შავი“ გასაღები. ბგერებს შორის მანძილი არის ნახევარი ბგერა, მაგრამ ჩვენ გვჭირდება ბგერა. Რა უნდა ვქნა? პასუხი მარტივია - ავწიოთ შენიშვნა. ფერთი ნახევარტონა ზემოთ (ვიღებთ F მკვეთრი). გავიმეოროთ: D - Mi - F-მკვეთრი... ანუ, თუ საფეხურებს შორის შუალედური გასაღები გვჭირდებოდა, მაგრამ მათ შორის შავი გასაღები არ იყო, მაშინ ეს შუალედური როლი თეთრმა კლავიშმა შეასრულა - და თავად ნაბიჯი „გადადის“ შავზე. შემდეგ საჭიროა ნახევარი ტონი და ჩვენ თვითონ გავაკეთეთ (შორის F მკვეთრიდა მარილი-ბეკარისულ რაღაც ნახევარი ტონის მანძილი), აღმოჩნდა D - Mi - F მკვეთრი - სოლ... განვაგრძობთ ძირითადი მასშტაბის სქემის მკაცრად დაცვას (კიდევ ერთხელ შეგახსენებთ: ბგერა, ბგერა, ნახევარტონი, ბგერა, ბგერა, ბგერა, ნახევარტონი) მივიღებთ დ მაჟორული მასშტაბიჟღერს ზუსტად ისე, როგორც სასწორიდან ადრე:
ვინაიდან ოქტავაში არის 12 ნახევარტონი, შეგიძლიათ დაკვრათ მასშტაბი თითოეული მათგანიდან დაწყებული, სტრუქტურის დაკვირვებით: ტონი ტონი ნახევარტონი ტონი ტონი ტონი ნახევარტონი.
შედეგად, თქვენ მიიღებთ 12 გამას:
დო მაჟორი
დიმაჟორი
ე მაჟორი
ფ მაჟორი
გ მაჟორი
Მთავარი
