μουσική κλίμακα- αυτή είναι μια παραταγμένη αύξουσα ή φθίνουσα ακολουθία νότες εντός μιας οκτάβας. Η θεωρία της μουσικής εξηγεί την έννοια της κλίμακας ως ένα ηχητικό εύρος απροσδιόριστου μήκους, μεταξύ των γειτονικών βημάτων του οποίου υπάρχει μια υστέρηση ενός ολόκληρου τόνου ή ημιτόνιου.
Παρακάτω στην εικόνα μπορείτε να δείτε: κλίμακες A-minor, E-minor, D-minor και G-minor.
Ο σκοπός της μελέτης της κλίμακας
Στην αρχική περίοδο της εκμάθησης ενός μουσικού οργάνου, τίθενται τα θεμέλια για τεχνικές δεξιότητες παιξίματος, αναπτύσσονται και παγιώνονται βασικές έννοιες και τεχνικές για την κατασκευή ηχητικών διαστημάτων και τριάδων. Οι σειρές ήχου, με τη μορφή μουσικών κλιμάκων, εκπαιδεύουν τα δάχτυλα, σας επιτρέπουν να ακονίσετε την τεχνική του παιχνιδιού του οργάνου. Ως αποτέλεσμα της καθημερινής προπόνησης, υπάρχει μια συσσώρευση ευχέρειας, μια σαφής ακολουθία κινήσεων των δακτύλων. Οι σειρές ήχου αναπτύσσουν τέλεια την ακοή και την αίσθηση του ρυθμού, βοηθούν στη λείανση της τεχνικής παραγωγής ήχου και αναπτύσσουν ταχύτητα. Συνήθως, στην αρχή κατακτούν τις άμεσες κλίμακες, μετά αλλάζουν σε αποκλίνουσες.
Έτσι φαίνεται και παίζει η ζυγαριά στο πιάνο:
Η δομή της μουσικής κλίμακας
Οι κλίμακες αποτελούν τα βασικά στοιχεία προτύπου ενός μουσικού κομματιού σε οποιοδήποτε είδος και στυλ. Για να κατανοήσετε τη δομή του εύρους ήχου, πρέπει να γνωρίζετε τους ορισμούς, τους τόνους και τα ημιτόνια. Ο χώρος ανάμεσα σε δύο όμοιες νότες, για παράδειγμα, ανάμεσα στις πλησιέστερες νότες του Sol, ονομάζεται οκτάβα.
Η διαφορά στο ύψος, το διάστημα μεταξύ των πλησιέστερων ήχων ονομάζεται ημίτονο. Τόνοςαποτελείται από δύο διαδοχικά ημιτόνια. Η αρχική νότα μιας μουσικής κλίμακας είναι η ρίζα ή η τονωτική. Η έννοια της κλίμακας μπορεί επίσης να εκφραστεί ως μια σειρά ήχων από τον τονικό στον επόμενο τονικό.
Σταδιακή άνοδος των ήχων μέσα στα τονωτικά είναι αύξουσα γάμμα, η μείωση των ήχων δημιουργεί μια φθίνουσα κλίμακα. Η κύρια κλίμακα έχει 7 βήματα. Βήματα - οι ήχοι της κλίμακας, που υποδεικνύονται με λατινικούς αριθμούς. Ξεκινούν από το τονωτικό, το πιο σταθερό βήμα που δίνει τον τόνο. Τον τονικό ακολουθεί ο άνω εισαγωγικός τόνος, διάμεσος, υποκυρίαρχος, κυρίαρχος, υποτακτικός, έβδομος, οκτάβας. Η οκτάβα είναι πανομοιότυπη με την τονωτική, αλλά υψηλότερη. Μετά από αυτό, μπορείτε να ξεκινήσετε με το δεύτερο ή να συνεχίσετε με το ένατο.
ποικιλίες
Υπάρχουν πολλές δεκάδες ποικιλίες ηχητικών σειρών. Η τονική μουσική χωρίζεται σε δύο μεγάλες ομάδες κλίμακες, από τις οποίες ξεκινά η μάθηση:
- Κύρια ζυγαριά. Η αρχή της κατασκευής βασίζεται στην εναλλαγή των τόνων και των ημιτόνων: 2 τόνοι, ημιτόνιο, 3 τόνοι, ημιτόνιο. Η απλούστερη κλίμακα για το βιολί είναι η ρε μείζονα, για το πιάνο - ντο μείζονα. Ο ήχος αυτών των ηχητικών ακολουθιών έχει έναν χαρούμενο τόνο.
- Μικρές ζυγαριές. Αρχή κατασκευής: τόνος, ημίτονο, 2 τόνοι, ημίτονο, 2 τόνοι. Η απλούστερη κλίμακα πιάνου είναι η ελάσσονα. Ο ήχος εκλαμβάνεται ως λυρικός, λυπημένος.
Υπάρχει επίσης μια διαίρεση αυτών των δύο ομάδων σε αιχμηρόςκαι διαμέρισμα. Τα πρώτα χαρακτηρίζονται από την παρουσία ενός αιχμηρού κλειδιού στο κλειδί: C dur, ένα moll. Τα τελευταία διακρίνονται από την παρουσία φλατ στο κλειδί: F dur, d moll.
Καταλαμβάνουν ξεχωριστή θέση χρωματικές κλίμακες, η κατασκευή του οποίου ακολουθεί την αρχή - ημιτονο, ημιτονο.
Μπορεί να υπάρχουν ασυνήθιστες ακολουθίες ήχου. Τα γάμα μπορούν να συγκριθούν με οποιοδήποτε πιάτο, στο οποίο οι αλλαγές δίνουν μια νέα ιδιαίτερη γεύση. Στη τροπική και ατονική μουσική, υπάρχει απεριόριστος αριθμός τρόπων λειτουργίας, γεγονός που καθιστά δυνατή την εφεύρεση του δικού σας εύρους ήχου. Για να αυξηθούν οι δυνατότητες αυτοέκφρασης, είναι απαραίτητο να γνωρίζουμε όσο το δυνατόν περισσότερες από αυτές.
Μείζονα και ελάσσονα πεντατονική, μείζονα, φυσική ελάσσονα κλίμακα - αποτελούν τη βάση της μουσικής. Γνωρίζοντας μόνο αυτούς, μπορείτε να εκτελέσετε έως και το 95% της μουσικής, συμπεριλαμβανομένης της ροκ. Μπορείτε να σταματήσετε σε αυτόν τον αριθμό. Εάν θέλετε, μπορείτε να μελετήσετε τις πιο σπάνια χρησιμοποιούμενες κλίμακες: αρμονικές και μελωδικές ελάσσονες, μεγάλες και ελάσσονες λειτουργίες, πολλές εξωτικές κλίμακες που χρησιμοποιούνται στη λαϊκή μουσική.
Κύρια και ελάσσονα ζυγαριά
Ο νόμος της κατασκευής της κλίμακας είναι μια ορισμένη ακολουθία διαστημάτων μεταξύ των νότων της κλίμακας. Η κατασκευή της ζυγαριάς μπορεί να ξεκινήσει από οποιαδήποτε νότα. Ωστόσο, μπορεί να περιέχει οποιοδήποτε αριθμό σημειώσεων, αλλά όχι περισσότερο από επτά. Για παράδειγμα, η κλίμακα E-minor δημιουργείται από τη σημείωση Mi και τελειώνει με αυτήν. Για να δημιουργήσετε ένα σημαντικό εύρος ήχου, οποιαδήποτε νότα λαμβάνεται ως βάση, ανεβαίνει έναν τόνο ψηλότερα, και γίνεται το δεύτερο σκαλοπάτι της κλίμακας. Στη συνέχεια, η δεύτερη νότα ανεβαίνει έναν τόνο, σχηματίζοντας το τρίτο βήμα, ανεβάζοντας την τρίτη νότα κατά μισό βήμα, προκύπτει το τέταρτο βήμα. Οι κύριες και οι δευτερεύουσες κλίμακες χωρίζονται σε τρεις τύπους:
- Διατονική. Αυτή είναι η φυσική, πιο κοινή ζυγαριά με τα υπάρχοντα βασικά σημάδια, χωρίς τυχαία ατυχήματα. Για τη δευτερεύουσα κλίμακα, αυτή είναι μια απλή κλίμακα, η ίδια για οποιεσδήποτε κινήσεις, στην οποία λαμβάνονται υπόψη μόνο τα βασικά σημάδια.
- Αρμονικός. Χαρακτηρίζεται από ένα χαμηλωμένο έκτο σκαλοπάτι (VIb) όταν κινείται προς τα πάνω ή προς τα κάτω. Αυτό δίνει στον ήχο έναν πιο δευτερεύοντα τόνο. Στην ελάσσονα κλίμακα, με οποιαδήποτε κίνηση, ανεβαίνει το έβδομο σκαλοπάτι (VII #), με τάση προς τον τονικό.
- μελωδικός. Για τη μείζονα κλίμακα, με ανοδική κίνηση, παίζει σαν διατονική κλίμακα. Με μια κίνηση προς τα κάτω, το έκτο και το έβδομο βήμα (VIb, VIIb) μειώνονται. Η δευτερεύουσα κλίμακα χαρακτηρίζεται από αύξηση σε δύο βήματα, το έκτο και το έβδομο (VI#, VII#) καθώς η κλίμακα ανεβαίνει. Μια κίνηση προς τα κάτω ακυρώνει το raise και παίζεται φυσικά.
Μελέτη του
Όταν κατακτάτε την κλίμακα, είναι απαραίτητο να εμβαθύνετε στον χαρακτήρα της, να μάθετε τις δεξιότητες της μελωδικότητας και της ομαλότητας του παιχνιδιού legato. Πρέπει να προσπαθήσετε να χρησιμοποιήσετε διαφορετική άρθρωση, τόνους, διαφορετικούς ρυθμούς. Η χρήση μιας ποικιλίας αποχρώσεων, δυναμικής, χροιάς θα βελτιώσει την ποιότητα της απόδοσης.
Ζυγός- αυτή είναι μια ακολουθία από επτά διαδοχικές νότες που συνθέτουν την τονικότητα ή μια συγκεκριμένη λειτουργία. Οι νότες μέσα σε αυτές τις δομές συνδυάζονται πάντα μεταξύ τους και με τη σωστή διάταξη σχηματίζουν τα αρμονικά διαστήματα ή τις συγχορδίες που συνθέτουν μουσική και έργα. Αυτό το άρθρο είναι αφιερωμένο σε αυτήν την πτυχή. Εδώ θα βρείτε μια πλήρη εξήγηση για το τι είναι οι ζυγαριές και πώς να τις συνθέσετε μόνοι σας.
Μάλιστα η γνώση της ζυγαριάς είναι απαραίτητη για κάθε μουσικό. Θα δώσουν στον κιθαρίστα ένα τεράστιο περιθώριο αυτοσχεδιασμού και σύνθεσης τόσο riff όσο και σόλο μερών. Χωρίς αυτά, δεν θα μπορέσετε να καταλήξετε σε ένα όμορφο μέρος που θα ακούγεται όσο πιο αρμονικό γίνεται μέσα στη σύνθεση, ούτε καν να φτιάξετε τον σκελετό του. Επιπλέον, θα είναι χρήσιμα για έναν ενορχηστρωτή που χρειάζεται να συνθέσει μέρη για διαφορετικά όργανα.
Γνωρίζοντας τη ζυγαριά, οποιοσδήποτε κιθαρίστας θα μπορεί αμέσως να αυτοσχεδιάσει και να καταλάβει τι ακριβώς πρέπει να παίξει αυτή τη στιγμή. Αυτό είναι χρήσιμο σε ομαδικές τζαμαρίες όπου μπορεί να βγουν νέα τραγούδια. Επιπλέον, χωρίς κλίμακες, δεν θα καταλάβετε πώς να χτίζετε συγχορδίες και δεν θα μπορείτε να διαφοροποιήσετε τις ακουστικές σας συνθέσεις.
Πλήρης λίστα
Αυτή η ενότητα έχει δημιουργηθεί για να σας διευκολύνει να αναλύσετε καθεμία από τις κλίμακες. Σε αυτό θα βρείτε συνδέσμους για μεμονωμένα άρθρα αφιερωμένα σε καθένα από τα κλειδιά και τα κουτιά μέσα σε αυτό.
Η απλή απάντηση σε αυτή την ερώτηση είναι τα πάντα. Έτσι, όχι μόνο θα απομνημονεύσετε τους ήχους που περιλαμβάνονται στο κλειδί, αλλά και θα μάθετε .Ωστόσο, είναι πιο εύκολο να ξεκινήσετε με τη ντο μείζονα ή μια ελάσσονα κλίμακα. Ο λόγος είναι ότι όλες οι νότες που περιλαμβάνονται σε αυτές δεν είναι ενδιάμεσες. Έχοντας μάθει τη θέση τους, μπορείτε εύκολα να βρείτε αιχμηρές ή επίπεδες νότες που αποτελούν μέρος άλλων πλήκτρων.
Εξάλλου, και αυτό θα συζητηθεί παρακάτω, θα πρέπει να δώσετε προσοχή στα λεγόμενα κιθάρα κουτιά - εάν τα μάθετε, τότε η περαιτέρω ανάπτυξη των ζυγών θα είναι πολύ πιο εύκολη από ό, τι θα μπορούσε να είναι.
Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, οι ζυγαριές σάς επιτρέπουν να αυτοσχεδιάζετε ελεύθερα μέσα σε οποιοδήποτε από τα πλήκτρα. Αυτό είναι ιδιαίτερα χρήσιμο εάν χαθείτε ξαφνικά στη σκηνή κατά την εκτέλεση ενός τραγουδιού και δεν μπορείτε να βρείτε το σωστό κομμάτι του σόλο σας. Γνωρίζοντας τη ζυγαριά, αντί να κολλήσετε, απλά αρχίζετε να παίζετε κάτι άλλο και επιστρέφετε στο επιθυμητό τμήμα.
Επιπλέον, συμβαίνει συχνά η σύνθεση να τροποποιείται εντός της παράστασης. Μπορείτε να παίξετε περισσότερα τετράγωνα ενός τραγουδιού με συναίσθημα από όσα χρειάζεστε και τότε θα είναι πολύ πιο εύκολο για εσάς να γεμίσετε αυτόν τον χώρο με διαμορφώσεις και σόλο μέρη.
Υπάρχουν δύο τύποι ζυγαριών - μείζονες και δευτερεύουσες. Υπάρχουν είκοσι τέσσερα από αυτά, σύμφωνα με τον αριθμό όλων των υπαρχόντων κλειδιών, αλλά υπάρχει ένα χαρακτηριστικό που θα σας διευκολύνει να τα μάθετε. Το γεγονός είναι ότι η κλίμακα, η οποία περιλαμβάνεται στο μείζον κλειδί, υπάρχει και στο δευτερεύον κλειδί παράλληλα με αυτό και αντίστροφα. Έτσι, στην πραγματικότητα, χρειάζεται μόνο να θυμάστε ποια πλήκτρα είναι παράλληλα μεταξύ τους και να μάθετε δώδεκα κλίμακες.
Από μόνα τους, αυτά τα κουτιά μπορεί να είναι αιχμηρά και επίπεδα - εάν υπάρχουν, αντίστοιχα, σημειώσεις με αυτά τα σημάδια μέσα τους. Επιπλέον, υπάρχει ένα ειδικό υποείδος - η χρωματική κλίμακα, στην οποία κάθε νότα που περιλαμβάνεται στην τονικότητα αυξάνεται κατά μισό τόνο, με εξαίρεση έναν.
Θεωρία κατασκευής
Η κύρια κλίμακα κατασκευάζεται σύμφωνα με την ακόλουθη αρχή:
Τονωτικό - Τόνος - τόνος - ημιτόνιο - τόνος - τόνος - τόνος - ημιτόνιο. Αυτό είναι το πιο τυπικό σχήμα, από το οποίο ξεκινούν όλοι οι μουσικοί.
Η δευτερεύουσα κλίμακα κατασκευάζεται ως εξής:
Τονωτικό - Τόνος - ημιτόνιο - τόνος - τόνος - ημίτονος - τόνος - τόνος.
Η χρωματική κλίμακα βασίζεται σε αυτό το σχήμα και ανεβάζει όλες τις νότες κατά μισό τόνο, εκτός από το έκτο βήμα, αντί του οποίου το έβδομο χαμηλώνει αν μιλάμε για το κύριο, ή με εξαίρεση το πρώτο, αντί του οποίου το το δεύτερο μειώνεται αν μιλάμε για δευτερεύοντα. Θα πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι χτίζουμε ένα επιπλέον ημίτονο σε κάθε νότα και δεν το αλλάζουμε σε αιχμηρό ή επίπεδο.
Εξάλλου, αν σε ένα δευτερεύον κλειδί μπει και ημίτονο ανάμεσα στους δύο τελευταίους τόνους, τότε θα προκύψει η λεγόμενη αρμονική κλίμακα. Το ίδιο ισχύει και για τη μείζονα, αλλά αν παρεμβληθεί ημίτονο μεταξύ του πέμπτου και του έκτου βήματος. Αυτό δίνει στον ήχο έναν ανατολίτικο τόνο.
Στην κιθάρα, μπορείτε να παίξετε την κλίμακα τόσο σε μια χορδή όσο και σε ολόκληρο το ταστιλό. Στην πρώτη περίπτωση, απλά μετακινείστε από το πρώτο ή το μηδέν τάστα στο δωδέκατο, αν μιλάμε για ντο μείζονα ή λα μινόρε, ή από οποιοδήποτε άλλο μέχρι να περάσετε μια πλήρη οκτάβα.
Ωστόσο, είναι πολύ πιο εύκολο και πιο χρήσιμο να παίζετε ζυγαριά με τα λεγόμενα κουτιά. Τότε θα ξέρετε σε ποια χορδή είναι, σε ποια νότα και θα μπορείτε να αυτοσχεδιάσετε και να φτιάξετε νέες κλίμακες πολύ πιο εύκολα στο μέλλον μόνοι σας.
Το πιο σημαντικό πράγμα - .Απαιτείται να βάλετε ξεκάθαρα τόνους ενώ παίζετε τον δυνατό ρυθμό για να νιώσετε καλύτερα τον ρυθμό. Μια άλλη καλή επιλογή θα ήταν να παίξετε και να ηχογραφήσετε riff μέσα στο πλήκτρο και μετά να παίξετε τη ζυγαριά κάτω από αυτά. Με αυτόν τον τρόπο, θα μπορείτε να αυτοσχεδιάζετε ελεύθερα και θα μάθετε να παίζετε ήδη σόλο μέρη, και όχι μόνο να παίζετε μεμονωμένα κουτιά.
Επίσης, δοκιμάστε να παίξετε κλίμακες με δίδυμα, τρίδυμα και άλλα ρυθμικά μοτίβα. Δηλαδή, για έναν ρυθμό του μετρονόμου, πρέπει να παίξετε μια νότα δύο φορές, τρεις ή περισσότερες. Αυτό επιταχύνει πολύ το χέρι και σας μαθαίνει να συνηθίζετε σε περίεργα και σπασμένα μεγέθη.
Χαρακτηριστικά παιχνιδιού
Η κιθάρα είναι πολύ πιο εύκολη από το πιάνο. Είναι όλα για τα κουτιά. Στην πραγματικότητα, έχοντας μάθει τουλάχιστον μερικά κομμάτια, σίγουρα θα ξέρετε πώς να χτίζετε νέες κλίμακες και σίγουρα δεν θα χαθείτε στη μουσική και τη σκέψη μέσα από τα μέρη.
Κουτιά γάμμα - τι είναι
Στην πραγματικότητα, κουτιά- πρόκειται για σταθερές θέσεις ή σχήματα που σχηματίζουν μια κλίμακα. Περιλαμβάνουν όλες τις χορδές, όχι μόνο μία, και διαφέρουν ελαφρώς ανάλογα με τη θέση σας στο ταστιλό. Επιπλέον, περιλαμβάνει και κλασικούς τρόπους, που πηγάζουν από την ελληνική μουσική. Εάν δεν θέλετε να εμβαθύνετε στη θεωρία και να μάθετε πώς να φτιάχνετε κλίμακες, τότε τα τάστα θα σας βοηθήσουν να τα απομνημονεύσετε ούτως ή άλλως.
Κλίμακα θέσεων στην κιθάρα. Πόσα και ποια είναι;
Οι θέσεις κλίμακας χωρίζονται επίσης σε μείζονες και δευτερεύουσες. Υπάρχουν πέντε συνολικά και κινούνται κατά μήκος της ταστιέρας ανάλογα με το πλήκτρο που παίζετε. Επομένως, για άνετο παιχνίδι, αρκεί να μάθετε πέντε κουτιά ντο μείζονα και να τα μετακινήσετε προς τα κάτω, ανάλογα με το πλήκτρο στο οποίο βρίσκεται το τραγούδι.
Παραδείγματα κλίμακας κιθάρας για αρχάριους
Αυτή η ενότητα περιλαμβάνει παραδείγματα ζυγαριών και των δακτύλων τους. Αυτό γίνεται κυρίως για αρχάριους κιθαρίστες, έτσι ώστε να φαίνονται και να νιώθουν άνετα - βρείτε τα σωστά κουτιά στο ταστιέρα και κατανοήστε στην πράξη τι είναι.
Το περιεχόμενο του άρθρου
ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΑΠΑΤΕΣ,ακολουθίες μουσικών ήχων διατεταγμένων σε ανοδικές ή φθίνουσες κατευθύνσεις. Το γάμμα (ακριβέστερα, η κλίμακα) αντιπροσωπεύει σε γενικευμένη μορφή, συνήθως στο εύρος μιας οκτάβας (για παράδειγμα, από πρινπρώτη οκτάβα να πρινδεύτερη οκτάβα), το θεμέλιο της μουσικής από την οποία εξάγεται αυτή η κλίμακα. Θεωρητικά, ο αριθμός των κλιμάκων είναι πολύ μεγάλος. διαφορετικοί εθνικοί πολιτισμοί έχουν διαφορετικές κλίμακες.
Χρωματική κλίμακα.
Η χρωματική κλίμακα περιέχει όλους τους ήχους που περιλαμβάνονται στην μετρημένη ευρωπαϊκή κλίμακα. Σε αυτή την κλίμακα, κάθε τόνος είναι ένα ημίτονο από τον προηγούμενο και τον επόμενο. σε μια κλίμακα μετριασμού, ένα ημίτονο είναι η μικρότερη δυνατή απόσταση μεταξύ των ήχων.
Η σημειογραφία της χρωματικής κλίμακας αλλάζει ανάλογα με το μουσικό πλαίσιο, όπως φαίνεται στο παράδειγμα 1. Για παράδειγμα, C-κοφτερό (cis) και Δ επίπεδη (des) αντιπροσωπεύουν έναν ήχο του ίδιου ύψους. Υπάρχει ένα φαινόμενο που ονομάζεται αναρμονικότητα . Συνήθως, αλλά όχι απαραίτητα, οι αύξουσες χρωματικές ακολουθίες γράφονται με αιχμηρά (), πλάτη () και διπλά αιχμηρά (), και οι φθίνουσες ακολουθίες χρησιμοποιώντας επίπεδα (), πλάτη () και διπλά επίπεδα () (παράδειγμα 2).
Μόλις τον 20ο αιώνα. η χρωματική κλίμακα άρχισε να θεωρείται ως μια αυτάρκης κλίμακα για μουσική σύνθεση. Αυτό φαίνεται από το παράδειγμα της δωδεκαφωνικής σύνθεσης του A. Schoenberg - σουίτα, ό.π. 25. Η ακολουθία των ήχων που παρουσιάζονται στο παράδειγμα 3 είναι η «σειρά» (ή «σειρά») αυτού του έργου. σύμφωνα με τους κανόνες της δωδεκαφωνίας, αυτό το σύνολο ήχων, ακριβώς με τη σειρά που εμφανίζονται, αποτελεί τη μελωδική-αρμονική δομή του έργου. Η σειρά του Schoenberg μπορεί να συγκριθεί με μια χρωματική κλίμακα: η κλίμακα περιέχει τους ίδιους ήχους, αλλά δεν φέρνει μεμονωμένη τάξη σε αυτούς.
διατονικές κλίμακες.
Σε προηγούμενες εποχές, ο χρωματισμός χρησίμευε κυρίως για να εμπλουτίσει και να διευρύνει τις εκφραστικές δυνατότητες πολλών διατονικών κλιμάκων, η σύνθεση των οποίων καθορίζεται από το εύρος της οκτάβας, την παρουσία δύο ημιτονίων και πέντε ολόκληρων τόνων (όπως στη σύγχρονη μείζονα και μικρή, που σχετίζεται επίσης με διατονικές κλίμακες). Στο Μεσαίωνα, όλες οι κλίμακες ήταν διατονικές και περιλαμβάνονταν στον λεγόμενο τροπικό κόσμο. Ένα τέλειο σύστημα, αυτή η παρερμηνευμένη κληρονομιά της κλασικής αρχαιότητας. Το τέλειο σύστημα ήταν ένα είδος σύγχρονου χρωματικού συστήματος, δηλ. ήταν ένα σύνολο από όλους τους κύριους τόνους (κλίμακες) που χρησιμοποιούνται στη μουσική. Αυτές οι κλίμακες ήταν διατονικές - αντιστοιχούσαν στα λευκά πλήκτρα του σύγχρονου πιάνου. Οι αποκλίσεις από τους βασικούς τόνους που αναπόφευκτα προέκυψαν στη μουσική πρακτική θεωρήθηκαν από τους μεσαιωνικούς θεωρητικούς ως musica falsa ή musica ficta - "ψεύτικη", "ψεύτικη" μουσική. Στον κανόνα του Odo of Cluniy (10ος αιώνας), οι ονομασίες γραμμάτων προσαρτήθηκαν για πρώτη φορά στους ήχους της ενοποιημένης διατονικής κλίμακας, οι οποίοι παρουσιάζονται (στη σύγχρονη μορφή τους) στο παράδειγμα 4.
Το τέλειο σύστημα ορίζει τον βασικό κανόνα για τη σημειογραφία των διατονικών κλιμάκων: κάθε γράμμα μέσα σε μια οκτάβα χρησιμοποιείται μόνο μία φορά. Εδώ προκύπτουν ορισμένες δυσκολίες και ασάφειες στον προσδιορισμό των τόνων της χρωματικής κλίμακας: πρέπει να χρησιμοποιήσετε επτά βασικά γράμματα με τις καταλήξεις -is ή -es (για παράδειγμα, C-κοφτερόσυμβολίζεται ως cis, Δ επίπεδη- πως desκαι τα λοιπά.).
Ταρίκια.
Η διατονική κλίμακα μπορεί να κατασκευαστεί από οποιοδήποτε βαθμό, για παράδειγμα: la - b-flat - do - re - mi - fa - solή ρε - μι - φα - αλάτι - λα - β-πλατ - κάνωκαι τα λοιπά. Δεδομένου ότι στο Perfect System (όπως στη διάταξη των λευκών πλήκτρων στο πληκτρολόγιο του πιάνου) είναι σταθερά δύο ημιτόνια - μι-φακαι si - να, μπορούν να πάρουν διαφορετικές θέσεις σε σχέση με τον αρχικό τόνο της ζυγαριάς. Αυτή η ιδιότητα, η διάταξη των ημιτονίων σε σχέση με τον αρχικό τόνο - το αρχικό, είναι που καθιστά δυνατή τη διάκριση επτά διατονικών τρόπων («τρόπων») (παράδειγμα 5). Μερικές φορές ονομάζονται «εκκλησιαστικοί» τρόποι και καθορίζουν την εμφάνιση όλης της μεσαιωνικής μουσικής, ιδιαίτερα του εκκλησιαστικού τραγουδιού. Οποιοσδήποτε μεσαιωνικός τρόπος χαρακτηρίζεται όχι μόνο από την αναλογία των ημιτονίων με την αρχική, αλλά και από τη θέση του κυρίαρχου ως τον πιο συχνά επαναλαμβανόμενο τόνο (σε ορισμένα στυλ εκκλησιαστικού τραγουδιού), καθώς και από το ambitus, εκείνοι. όγκος ταραχών. Το Ambitus θα μπορούσε να είναι δύο τύπων: εάν η λειτουργία είχε δημιουργηθεί από την αρχική τιμή, ονομαζόταν "αυθεντική". αν η λειτουργία ξεκινούσε ένα τέταρτο κάτω από την αρχική και τελείωνε ένα πέμπτο πάνω από αυτό, ονομαζόταν "plagal" ("δευτερεύον").
Μεταφορά και τροποποίηση.
Τα τάστα μπορούν να μεταφερθούν (μετακινηθούν). μπορούν να κατασκευαστούν από οποιονδήποτε τόνο μέσα σε μια οκτάβα. Ωστόσο, σε αυτή την περίπτωση, για να διατηρηθεί η δομή του τρόπου λειτουργίας, είναι απαραίτητο να εισαχθούν τα λεγόμενα "τυχαία σημάδια" - αιχμηρά και επίπεδα. Εάν η λειτουργία Dorian είναι κατασκευασμένη από άλας, όχι από σχετικά με, το τρίτο του βήμα πρέπει να είναι β επίπεδη, αλλά όχι σι.Στην πράξη, άλλοι χρωματισμοί προέκυψαν στους τρόπους, ειδικά στους τελικούς ρυθμούς, όπου, για παράδειγμα, στον τρόπο Δωρίας, αντί για κίνηση κάνω - ρεεμφανίστηκε ο χρωματισμός C-sharp - ρε.
Οι τρόποι του τύπου που περιγράφηκε παραπάνω χρησιμοποιούνται κυρίως για την ταξινόμηση της μονοδικής μουσικής, ιδιαίτερα του μεσαιωνικού εκκλησιαστικού τραγουδιού. Γι' αυτό το ambitus και το dominant θεωρούνται ως διακριτικά γνωρίσματα τέτοιων τρόπων λειτουργίας. Αλλα πιθανός τρόποςΗ ταξινόμηση των αρχαίων (και λαογραφικών) τρόπων μπορεί να είναι ένας μελωδικός τύπος ("τραγούδι") ή μια ομάδα τύπων χαρακτηριστικών ενός δεδομένου τρόπου. Μια τέτοια σύνδεση ορισμένων μελωδικών τύπων με τον ένα ή τον άλλο τρόπο είναι χαρακτηριστική για τους περισσότερους μη δυτικοευρωπαϊκούς πολιτισμούς, ιδιαίτερα για τους ανατολικούς (για παράδειγμα, για την Ινδική ράγκα). Αυτή η σύνδεση μπορεί να εντοπιστεί στο αρχαίο ρωσικό εκκλησιαστικό τραγούδι και στα αρχαία στρώματα της ρωσικής λαογραφίας.
Μείζονες και ελάσσονες κλίμακες (ζυγαριές).
Με την ανάπτυξη της πολυφωνίας, η τροπική θεωρία έχασε το περιεκτικό της νόημα. Μέχρι τον 16ο αιώνα Οι θεωρητικοί έχουν ήδη παρατηρήσει μόνο τέσσερις χρησιμοποιούμενους αυθεντικούς τρόπους (από σχετικά με,μι,φά,άλας) και τέσσερα αντίστοιχα plagal. Ταυτόχρονα, η ενίσχυση της αρμονικής βάσης της πολυφωνικής γραφής και η εμφάνιση διαφόρων αλλοιωμένων τόνων οδήγησε στη διεύρυνση του πίνακα των τρόπων από δώδεκα σε δεκατέσσερα - με την προσθήκη των θεωρητικά «υπολογισμένων» λοκριών και υποκριτών τρόπων (με την αρχική σι). Ανάμεσα σε όλα τα modes (δώδεκα ή δεκατέσσερα), δύο ξεχώρισαν - το Ionian mode από πρινκαι ο αιολικός τρόπος από λα, που αποτέλεσε τη βάση του αναδυόμενου συστήματος μείζονος-ελάσσονος. Η μετάβαση από τα δώδεκα τάστα του 16ου αιώνα. σε μείζονα και ελάσσονα του σύγχρονου τονικού συστήματος εμφανίστηκε τον 17ο αιώνα. Αλλά η κυριαρχία του ματζόρε και του μινόρε ήταν επίσης αισθητή στην προηγούμενη μουσική. αυτοί οι τρόποι διατηρούν τη σημασία τους μέχρι σήμερα.
Η κύρια κλίμακα (παράδειγμα 6) διακρίνεται από τη σαφήνεια της δομής. Η διάταξη των μελωδικά ενεργών ημιτονίων - μεταξύ του τρίτου και του τέταρτου και μεταξύ του έβδομου και του όγδοου βήματος - δίνει στη βασική κλίμακα βαρύτητα τονισμού, αυστηρά προσανατολισμένη προς την αρχική, γνωστή και ως τελικό – τελικός τόνος: τώρα λέγεται τόνικ. Ταυτόχρονα, στη μείζονα, δημιουργείται μια σύζευξη μεταξύ του κυρίαρχου (V βαθμός) και του τονικού, που προσδίδει αρμονική διαύγεια στον τρόπο. Παρόμοιες ιδιότητες της μελωδικής και αρμονικής τάξης, που παρατηρήθηκαν στη μουσική του 17ου-20ου αιώνα, επιτρέπουν στον κύριο να αντέχει σε ποικίλες χρωματικές αλλαγές χωρίς να χάσει την ατομικότητά του.
Άλλα τάστα.
Υπάρχουν πολλοί διαφορετικοί τρόποι στη δυτική μουσική. Πρόκειται για ζυγαριές με «κενά», δηλ. σχηματίζονται διαστήματα μεγαλύτερα από ένα κύριο δευτερόλεπτο μεταξύ των βημάτων του τρόπου λειτουργίας. Αυτός ο τύπος περιλαμβάνει τα λεγόμενα. πεντατονικά τάστα (πέντε βημάτων). Υπάρχουν επίσης τάστα σε ολόκληρο τον τόνο. Και οι δύο τύποι φαίνονται στο παράδειγμα 8. Ωστόσο, η αξία τέτοιων σχηματισμών είναι ασύγκριτη με την καθολική αξία του μείζονος και του ελάσσονος.
ΜΟΥΣΙΚΗ ΚΛΙΜΑΚΑ
ακολουθίες μουσικών ήχων διατεταγμένων σε ανοδικές ή φθίνουσες κατευθύνσεις. Μια κλίμακα (ακριβέστερα, μια κλίμακα) αντιπροσωπεύει σε μια γενικευμένη μορφή, συνήθως στο εύρος μιας οκτάβας (για παράδειγμα, από την πρώτη οκτάβα έως τη δεύτερη οκτάβα), τη βάση της μουσικής από την οποία εξάγεται η δεδομένη κλίμακα. Θεωρητικά, ο αριθμός των κλιμάκων είναι πολύ μεγάλος. διαφορετικοί εθνικοί πολιτισμοί έχουν διαφορετικές κλίμακες.
Χρωματική κλίμακα.Η χρωματική κλίμακα περιέχει όλους τους ήχους που περιλαμβάνονται στην μετρημένη ευρωπαϊκή κλίμακα. Σε αυτή την κλίμακα, κάθε τόνος είναι ένα ημίτονο από τον προηγούμενο και τον επόμενο. σε μια κλίμακα μετριασμού, ένα ημίτονο είναι η μικρότερη δυνατή απόσταση μεταξύ των ήχων. Η σημειογραφία της χρωματικής κλίμακας αλλάζει ανάλογα με το μουσικό πλαίσιο, όπως φαίνεται στο παράδειγμα 1. Για παράδειγμα, το C sharp (cis) και το D flat (des) υποδηλώνουν έναν ήχο του ίδιου ύψους. Υπάρχει ένα φαινόμενο που ονομάζεται αναρμονισμός. Συνήθως, αλλά όχι απαραίτητα, οι αύξουσες χρωματικές ακολουθίες γράφονται με αιχμηρά (), πλάτη () και διπλά αιχμηρά (), και οι φθίνουσες ακολουθίες χρησιμοποιώντας επίπεδα (), πλάτη () και διπλά επίπεδα () (παράδειγμα 2).
Παράδειγμα 1Η χρωματική κλίμακα περιέχει όλους τους τόνους που χρησιμοποιούνται στην ευρωπαϊκή μουσική. Κάθε ήχος χωρίζεται με ένα ημίτονο από τον επόμενο. Στις περισσότερες περιπτώσεις, μπορούν να εγγραφούν ήχοι χρωματικής κλίμακας διαφορετικοί τρόποι: Στο παράδειγμα, αυτές οι πρόσθετες λειτουργίες εμφανίζονται ως σημειώσεις τριμήνου.
Παράδειγμα 2Ο συσχετισμός επτά ονομάτων νότων (και επτά λατινικών γραμμάτων για τη συντομογραφία τους) με δώδεκα ήχους μιας μετρημένης οκτάβας δημιουργεί ορισμένα προβλήματα σημειογραφίας. Κατά παράδοση, η σημειογραφία των χρωματικών ακολουθιών αλλάζει ανάλογα με το κύριο κλειδί του έργου. συνήθως τα ανοδικά βήματα γράφονται με αιχμηρά και τα φθίνοντα βήματα γράφονται με επίπεδα.
Μόλις τον 20ο αιώνα. η χρωματική κλίμακα άρχισε να θεωρείται ως μια αυτάρκης κλίμακα για μουσική σύνθεση. Αυτό φαίνεται από το παράδειγμα της δωδεκαφωνικής σύνθεσης του A. Schoenberg - σουίτα, ό.π. 25. Η ακολουθία των ήχων που παρουσιάζονται στο παράδειγμα 3 είναι η "σειρά" (ή "σειρά") αυτού του έργου. σύμφωνα με τους κανόνες της δωδεκαφωνίας, αυτό το σύνολο ήχων, ακριβώς με τη σειρά που εμφανίζονται, αποτελεί τη μελωδική-αρμονική δομή του έργου. Η σειρά του Schoenberg μπορεί να συγκριθεί με μια χρωματική κλίμακα: η κλίμακα περιέχει τους ίδιους ήχους, αλλά δεν φέρνει μεμονωμένη τάξη σε αυτούς.
Παράδειγμα 3Μελωδική «σειρά» από τη σουίτα, ό.π. 25 Arnold Schoenberg. Η τεχνική της δωδεκαφωνίας συνίσταται στη χρήση και των δώδεκα ήχων της χρωματικής κλίμακας για τη "σειρά" ("σειρά"). εξαιρούνται οι επαναλήψεις ήχων.
διατονικές κλίμακες.Σε προηγούμενες εποχές, ο χρωματισμός χρησίμευε κυρίως για να εμπλουτίσει και να διευρύνει τις εκφραστικές δυνατότητες πολλών διατονικών κλιμάκων, η σύνθεση των οποίων καθορίζεται από το εύρος της οκτάβας, την παρουσία δύο ημιτονίων και πέντε ολόκληρων τόνων (όπως στη σύγχρονη μείζονα και μικρή, που σχετίζεται επίσης με διατονικές κλίμακες). Στο Μεσαίωνα, όλες οι κλίμακες ήταν διατονικές και περιλαμβάνονταν στον λεγόμενο τροπικό κόσμο. Ένα τέλειο σύστημα, αυτή η παρερμηνευμένη κληρονομιά της κλασικής αρχαιότητας. Το τέλειο σύστημα ήταν ένα είδος σύγχρονου χρωματικού συστήματος, δηλ. ήταν ένα σύνολο από όλους τους κύριους τόνους (κλίμακες) που χρησιμοποιούνται στη μουσική. Αυτές οι κλίμακες ήταν διατονικές - αντιστοιχούσαν στα λευκά πλήκτρα ενός σύγχρονου πιάνου. Οι αποκλίσεις από τους βασικούς τόνους, που αναπόφευκτα προέκυψαν στη μουσική πρακτική, θεωρήθηκαν από τους θεωρητικούς του Μεσαίωνα ως musica falsa ή musica ficta - «ψευδής», «ψευδής» μουσική. Στον κανόνα του Odo of Cluniy (10ος αιώνας), οι ονομασίες γραμμάτων προσαρτήθηκαν για πρώτη φορά στους ήχους της ενοποιημένης διατονικής κλίμακας, οι οποίοι παρουσιάζονται (στη σύγχρονη μορφή τους) στο παράδειγμα 4.
Παράδειγμα 4Το τέλειο σύστημα περιλαμβάνει όλες τις κλίμακες και επομένως όλους τους τόνους που χρησιμοποιούνται στη μεσαιωνική μουσική.
Το τέλειο σύστημα ορίζει τον βασικό κανόνα για τη σημειογραφία των διατονικών κλιμάκων: κάθε γράμμα μέσα σε μια οκτάβα χρησιμοποιείται μόνο μία φορά. Εδώ προκύπτουν ορισμένες δυσκολίες και ασάφειες στον προσδιορισμό των τόνων της χρωματικής κλίμακας: πρέπει να χρησιμοποιήσετε επτά βασικά γράμματα με τις καταλήξεις -is ή -es (για παράδειγμα, το C-sharp συμβολίζεται ως cis, D- επίπεδη ως des, κ.λπ.).
Ταρίκια.Η διατονική κλίμακα μπορεί να κατασκευαστεί από οποιοδήποτε βαθμό, για παράδειγμα: la - b flat - do - re - mi - fa - salt ή re - mi - fa - salt - la - b flat - do, κ.λπ. Εφόσον στο Perfect System (όπως και στη διάταξη των λευκών πλήκτρων στο πληκτρολόγιο του πιάνου) είναι σταθερά δύο ημιτόνια - mi - fa και si - do, μπορούν να καταλάβουν διαφορετικές θέσεις σε σχέση με τον αρχικό τόνο της κλίμακας. Αυτή η ιδιότητα, η διάταξη των ημιτονίων σε σχέση με τον αρχικό τόνο - το αρχικό, είναι που καθιστά δυνατή τη διάκριση επτά διατονικών τρόπων («τρόπων») (παράδειγμα 5). Μερικές φορές ονομάζονται «εκκλησιαστικοί» τρόποι και καθορίζουν την εμφάνιση όλης της μεσαιωνικής μουσικής, ιδιαίτερα του εκκλησιαστικού τραγουδιού. Οποιοσδήποτε μεσαιωνικός τρόπος χαρακτηρίζεται όχι μόνο από την αναλογία των ημιτονίων προς τα αρχικά, αλλά και από τη θέση του κυρίαρχου ως τον πιο συχνά επαναλαμβανόμενο τόνο (σε ορισμένα στυλ εκκλησιαστικού τραγουδιού), καθώς και από το ambitus, δηλ. όγκος ταραχών. Το Ambitus θα μπορούσε να είναι δύο τύπων: εάν η λειτουργία είχε δημιουργηθεί από την αρχική τιμή, ονομαζόταν "αυθεντική". αν η λειτουργία ξεκινούσε ένα τέταρτο κάτω από την αρχική και τελείωνε ένα πέμπτο πάνω από αυτό, ονομαζόταν "plagal" ("δευτερεύον").
Παράδειγμα 5Οι εκκλησιαστικοί τρόποι είναι κλίμακες που χρησιμοποιούνται κυρίως στο Μεσαίωνα, αν και τα δύο τελευταία ζεύγη (στον πίνακα) προστέθηκαν από τους θεωρητικούς στην Αναγέννηση. Ο αρχικός τόνος - initialis - σε κάθε κλίμακα υποδεικνύεται από μια ολόκληρη νότα. ο τόνος της απαγγελίας κατά την εκτέλεση μιας λειτουργικής απαγγελίας υποδηλώνεται με μισή νότα. Η αυθεντική λειτουργία και η ζευγαρωμένη λειτουργία plagal έχουν την ίδια αρχική τιμή, αλλά διαφορετικά εύρη και τόνους απαγγελίας.
Μεταφορά και τροποποίηση.Τα τάστα μπορούν να μεταφερθούν (μετακινηθούν). μπορούν να κατασκευαστούν από οποιονδήποτε τόνο μέσα σε μια οκτάβα. Ωστόσο, σε αυτή την περίπτωση, για να διατηρηθεί η δομή του τρόπου λειτουργίας, είναι απαραίτητο να εισαχθούν τα λεγόμενα "τυχαία σημάδια" - αιχμηρά και επίπεδα. Εάν η λειτουργία Dorian είναι κατασκευασμένη από το G και όχι από το D, το τρίτο βήμα του θα πρέπει να είναι B επίπεδο, όχι B. Στην πράξη, άλλοι χρωματισμοί προέκυψαν στους τρόπους, ειδικά στους τελικούς ρυθμούς, όπου, για παράδειγμα, στο Δωρικό τρόπο, αντί για τη μετάβαση στο - D, εμφανίστηκε χρωματισμός σε οξύ - D.
Οι τρόποι του τύπου που περιγράφηκε παραπάνω χρησιμοποιούνται κυρίως για την ταξινόμηση της μονοδικής μουσικής, ιδιαίτερα του μεσαιωνικού εκκλησιαστικού τραγουδιού. Γι' αυτό το ambitus και το dominant θεωρούνται ως διακριτικά γνωρίσματα τέτοιων τρόπων λειτουργίας. Ένας άλλος πιθανός τρόπος ταξινόμησης αρχαίων (και λαογραφικών) τρόπων μπορεί να είναι ένας μελωδικός τύπος ("τραγούδι") ή μια ομάδα τύπων χαρακτηριστικών ενός δεδομένου τρόπου. Μια τέτοια σύνδεση ορισμένων μελωδικών τύπων με τον ένα ή τον άλλο τρόπο είναι χαρακτηριστική για τους περισσότερους μη δυτικοευρωπαϊκούς πολιτισμούς, ιδιαίτερα για τους ανατολικούς (για παράδειγμα, για την Ινδική ράγκα). Αυτή η σύνδεση μπορεί να εντοπιστεί στο αρχαίο ρωσικό εκκλησιαστικό τραγούδι και στα αρχαία στρώματα της ρωσικής λαογραφίας.
Μείζονες και ελάσσονες κλίμακες (ζυγαριές).Με την ανάπτυξη της πολυφωνίας, η τροπική θεωρία έχασε το περιεκτικό της νόημα. Μέχρι τον 16ο αιώνα Οι θεωρητικοί έχουν ήδη παρατηρήσει μόνο τέσσερις χρησιμοποιημένους αυθεντικούς τρόπους (από το re, mi, fa, salt) και τέσσερις αντίστοιχους plagal. Ταυτόχρονα, η ενίσχυση της αρμονικής βάσης της πολυφωνικής γραφής και η εμφάνιση διαφόρων αλλοιωμένων τόνων οδήγησε στη διεύρυνση του πίνακα των τρόπων από δώδεκα σε δεκατέσσερα - με την προσθήκη των θεωρητικά «υπολογισμένων» λοκριών και υποκριτών τρόπων (με την αρχική σι). Μεταξύ όλων των τρόπων (δώδεκα ή δεκατέσσερις), δύο ξεχώρισαν - ο ιωνικός τρόπος από τον Γ και ο αιολικός τρόπος από τον Α, που αποτέλεσαν τη βάση του αναδυόμενου συστήματος μείζονος-ελάσσων. Η μετάβαση από τα δώδεκα τάστα του 16ου αιώνα. σε μείζονα και ελάσσονα του σύγχρονου τονικού συστήματος εμφανίστηκε τον 17ο αιώνα. Αλλά η κυριαρχία του ματζόρε και του μινόρε ήταν επίσης αισθητή στην προηγούμενη μουσική. αυτοί οι τρόποι διατηρούν τη σημασία τους μέχρι σήμερα. Η κύρια κλίμακα (παράδειγμα 6) διακρίνεται από τη σαφήνεια της δομής. Η διάταξη των μελωδικά ενεργών ημιτόνων - μεταξύ του τρίτου και του τέταρτου και μεταξύ του έβδομου και του όγδοου βήματος - δίνει στη μεγάλη κλίμακα βαρύτητα τονισμού, αυστηρά προσανατολισμένη προς την αρχική, γνωστή και ως τελικός - ο τελικός τόνος: τώρα ονομάζεται τονικός. Ταυτόχρονα, στη μείζονα, δημιουργείται μια σύζευξη μεταξύ του κυρίαρχου (V βαθμός) και του τονικού, που προσδίδει αρμονική διαύγεια στον τρόπο. Παρόμοιες ιδιότητες της μελωδικής και αρμονικής τάξης, που παρατηρήθηκαν στη μουσική του 17ου-20ου αιώνα, επιτρέπουν στον κύριο να αντέχει σε ποικίλες χρωματικές αλλαγές χωρίς να χάσει την ατομικότητά του.
Παράδειγμα 6Η μείζονα κλίμακα (ή η μείζονα κλίμακα) περιέχει ημιτόνια σε αρμονικά ισχυρή θέση. Όταν ακούγονται μαζί (όπως φαίνεται στο μέτρο που ακολουθεί τη διπλή ράβδο), η ημιτονική βαρύτητα αποτελεί τη βάση για την αρμονική ακολουθία «κυρίαρχο - τονικό», το λεγόμενο. τέλειος ρυθμός. Αυτή η πιο αποτελεσματική και τονικά καθορισμένη αρμονική ακολουθία χρησιμοποιείται στις καταλήξεις μουσικών φράσεων ή ολόκληρων συνθέσεων.
Η λειτουργία δευτερεύουσας σημασίας (παράδειγμα 7) είναι σε αντίθεση με την κύρια. η σαφήνεια της δομής του καθορίζεται από τη διατήρηση των τυπικών κλίσεων του μείζονα - δηλαδή τη μετάβαση από τον ανυψωμένο βαθμό VII (ο λεγόμενος "εισαγωγικός τόνος") στον τονικό. Υπάρχουν λοιπόν τρεις τύποι μινόρε: φυσικός, μελωδικός και αρμονικός.
Παράδειγμα 7Η λειτουργία δευτερεύουσας κλίμακας έχει πολλά είδη κλίμακας, αλλά χρειάζεται να δανειστεί τον ανυψωμένο έβδομο βαθμό από τη μείζονα για να δημιουργήσει μια αρμονικά ισχυρή ακολουθία "κυρίαρχο - τονωτικό".
Άλλα τάστα.Υπάρχουν πολλοί διαφορετικοί τρόποι στη δυτική μουσική. Πρόκειται για ζυγαριές με «κενά», δηλ. σχηματίζονται διαστήματα μεγαλύτερα από ένα κύριο δευτερόλεπτο μεταξύ των βημάτων του τρόπου λειτουργίας. Αυτός ο τύπος περιλαμβάνει τα λεγόμενα. πεντατονικά τάστα (πέντε βημάτων). Υπάρχουν επίσης τάστα σε ολόκληρο τον τόνο. Και οι δύο τύποι φαίνονται στο παράδειγμα 8. Ωστόσο, η αξία τέτοιων σχηματισμών είναι ασύγκριτη με την καθολική αξία του μείζονος και του ελάσσονος.
Παράδειγμα 8Εκτός από τη χρωματική και τη διατονική, υπάρχουν και άλλες κλίμακες. Οι πεντατονικοί και ολόσωμοι τρόποι, για παράδειγμα, χρησιμοποιούνται συχνά σε ανατολίτικους και πρωτόγονους πολιτισμούς.
ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ
Tyulin Yu.N. Διδασκαλία για την αρμονία. M., 1966 Gertsman E. Antique musical thinking. Λ., 1986
Εγκυκλοπαίδεια Collier. - Ανοικτή Κοινωνία. 2000 .
Δείτε τι είναι οι "ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΑΠΑΤΕΣ" σε άλλα λεξικά:
Το λεξικό περιέχει τους πιο συχνά χρησιμοποιούμενους όρους. Δείτε επίσης ΜΟΥΣΙΚΗ ΜΟΡΦΗ. ΜΟΥΣΙΚΑ ΟΡΓΑΝΑ; ΘΕΩΡΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗΣ. Με ιταλικούς όρους, η γλωσσική σχέση δεν αναφέρεται. ΑΥΘΕΝΤΙΚΟ 1) αυθεντικός ρυθμός στο σύστημα μείζονος-ελάσσων ... Εγκυκλοπαίδεια Collier
- ― μουσικά όργανα, στα οποία το πραγματικό ύψος των ήχων δεν συμπίπτει με το σημειωμένο, που διαφέρει από αυτό κατά ένα ορισμένο διάστημα πάνω ή κάτω. Οι μεταθέσεις είναι κατά κύριο λόγο πνευστά όργανα: περισσότερα ορειχάλκινα - κόρνα, ... ... Wikipedia
Αναπαραγωγή φυσικών ήχων με ηλεκτρομηχανικά μέσα και διατήρησή τους σε μορφή που τους επιτρέπει να επαναφέρονται με μέγιστη πιστότητα στο πρωτότυπο. Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τις φυσικές αρχές που διέπουν την προσβεβλημένη ... ... Εγκυκλοπαίδεια Collier
Στη μουσική, συνδυασμοί ήχων και ημιτόνων στο εύρος της οκτάβας, δημιουργώντας κλίμακες που αποτελούν τη μελωδική και αρμονική βάση της μουσικής σύνθεσης. Οι κλίμακες (ζυγαριές) δεν είναι ακόμη τρόποι και θα ήταν πιο σωστό να χρησιμοποιήσουμε αυτόν τον όρο ... ... Εγκυκλοπαίδεια Collier
Ο όρος αυτός βασίζεται στην ελληνική ή μουσική (που σημαίνει τέχνη), δηλαδή η τέχνη των Μουσών (πρωτίστως των θεών του τραγουδιού και του χορού). Αργότερα, έλαβε ευρύτερο νόημα από τους Έλληνες, με την έννοια της αρμονικής ανάπτυξης του πνεύματος γενικότερα, και πάλι μαζί μας ... ...
ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΜΟΥΣΙΚΗ- Πληροφορίες για τη μουσική των αρχαίων Ελλήνων έχουμε κυρίως από θεωρητικά έργα που μας έχουν φτάσει σε αρκετά μεγάλο αριθμό. Είναι γνωστό ότι η μουσική, όπως και άλλες τέχνες, απολάμβανε μεγάλο σεβασμό στην αρχαιότητα. για τους μουσικούς όχι ...... Μουσικό λεξικό του Riemann
Κανένας λαός στην Ευρώπη δεν έχει τόσο πλούτο τραγουδιών και μελωδιών, όμορφων και πρωτότυπων, όσο ο λαός του Ρ. Ακόμη και από τον 18ο αιώνα, έχουμε στοιχεία για το πώς τα τραγούδια μας εξέπληξαν τους ξένους μουσικούς με τη φρεσκάδα και τη μουσική τους ομορφιά.…… Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό F.A. Brockhaus και I.A. Έφρον
- (Ρουμανία) Σοσιαλιστική Δημοκρατία της Ρουμανίας, SRR (Republica Socialistă România). ΕΓΩ. Γενικές πληροφορίεςΡ. σοσιαλιστικό κράτος στο νότιο τμήμα της Ευρώπης, κυρίως στη λεκάνη του κάτω Δούναβη. Στα ανατολικά βρέχεται από τη Μαύρη Θάλασσα ... Μεγάλη Σοβιετική Εγκυκλοπαίδεια
Αυτό είναι το όνομα της μουσικής που είναι χαρακτηριστικό του ενός ή του άλλου λαού και απαλλαγμένη από την ανάμειξη ξένων στοιχείων σε αυτόν. Εκφράζει το πνεύμα του λαού και χρησιμεύει ως ηχώ του εσωτερικού του κόσμου. Η μουσική του Ν. αντικατοπτρίζει τις χαρές και τις λύπες που βιώνουν οι άνθρωποι στο δρόμο τους ... ... Εγκυκλοπαιδικό Λεξικό F.A. Brockhaus και I.A. Έφρον
Υπάρχουν 12 βήματα σε μια οκτάβα. Επιλέγοντας μια ακολουθία αύξησης 7 - παίρνουμε ένα Γάμμα 7 νότων.
Υπάρχουν δεκάδες ζυγαριές οι ίδιοι. Μπορείτε να δημιουργήσετε μια κλίμακα από απολύτως οποιαδήποτε νότα. Το πιο σημαντικό είναι το όνομα. Για παράδειγμα, το Ε ελάσσονα είναι μια ελάσσονα κλίμακα, η οποία είναι κατασκευασμένη από οποιαδήποτε νότα του Ε στο ταστιλό. Αν υπάρχει F ελάσσονα, είναι επίσης μια κλίμακα, αλλά η πρώτη νότα μετατοπίζεται κατά ένα τάστο πιο κοντά στο ηχείο. Μια κλίμακα δεν χρειάζεται να είναι 7 νότες. Ίσως λιγότερο, αλλά περισσότερο από τίποτα.
ΚΥΡΙΑ ΚΛΙΜΑΚΑ
Η κύρια κλίμακα αποτελείται από επτά ήχους, οι οποίοι αντιπροσωπεύουν μια ορισμένη ακολουθία μεγάλων και μικρών δευτερολέπτων. Ας ορίσουμε το μείζον δεύτερο ως "b.2", και το δευτερεύον δεύτερο ως "m.2". Τότε η μείζονα κλίμακα μπορεί να αναπαρασταθεί ως εξής: b.2, b.2, m.2, b.2, b.2, b.2, m.2. Μια ακολουθία ήχων με τέτοια διάταξη βημάτων ονομάζεται φυσική μείζονα κλίμακα και μια λειτουργία ονομάζεται φυσική κύρια.Κύρια κλίμακααποτελείται από οκτώ νότες, με την τελευταία νότα να αντιγράφει την πρώτη, αλλά βρίσκεται μια οκτάβα ψηλότερα. Κατά την εγγραφή κλίμακες, καμία από τις γραμμές, καθώς και καμία από τις εσωτερικές γραμμές του προσωπικού, δεν μπορεί να παραλειφθεί. Ένα από τα χαρακτηριστικά των συνηθισμένων μεγάλων ζυγών συνδέεται με αυτό: περιέχουν είτε αιχμηρά είτε επίπεδα, αλλά και οι δύο χαρακτήρες δεν βρίσκονται ποτέ στη σύνθεσή τους ταυτόχρονα.
Στην κλίμακα διακρίνονται επτά βήματα (και, όπως ήδη αναφέρθηκε, υπάρχουν οκτώ νότες: η τελευταία νότα της κλίμακας είναι και πάλι το πρώτο βήμα). Τα βήματα της κλίμακας είναι αριθμημένα με λατινικούς αριθμούς και το καθένα έχει το δικό του όνομα:
Ι: τονωτικό
II: πτώση/άνω τόνος ανοίγματος
III: άνω διάμεσος
IV: υποκυρίαρχος
V: κυρίαρχη
VI: κατώτερος διάμεσος, δευτερεύων
VII: ανερχόμενος/χαμηλότερος τόνος ανοίγματος
Η κύρια κλίμακα έχει την ακόλουθη δομή:τόνος τόνος ημιτόνιο τόνος τόνος τόνος ημιτόνιο . Για να δημιουργήσετε μια μεγάλη κλίμακα, πρέπει να πάρετε οποιαδήποτε νότα ως βάση (τονωτικό) και να την ανεβάσετε έναν τόνο ψηλότερα - αυτό θα είναι το δεύτερο βήμα της κλίμακας. Στη συνέχεια, σύμφωνα με το σχέδιο, σηκώστε τη δεύτερη νότα κατά έναν τόνο - αυτός θα είναι ο τρίτος βαθμός, σηκώστε την τρίτη νότα κατά μισό βήμα - αυτός θα είναι ο τέταρτος βαθμός της κλίμακας και ούτω καθεξής.
Εξετάστε τη δομή της Κλίμακας σε Ρε μείζονα ως παράδειγμα:
Θυμηθείτε ότι πρέπει πρώτα να δημιουργήσετε δύο τόνους. Ετσι, Re-Miείναι ο τόνος. Πολύ καλά. Αλλά μι-φα... να σταματήσει! Δεν υπάρχει «μαύρο» κλειδί ανάμεσά τους. Η απόσταση μεταξύ των ήχων είναι μισός τόνος, αλλά χρειαζόμαστε έναν τόνο. Τι να κάνω? Η απάντηση είναι απλή - σηκώστε τη σημείωση φάμισό σκαλοπάτι πάνω (παίρνουμε F-κοφτερό). Ας επαναλάβουμε: Re - Mi - F-sharp. Δηλαδή, αν χρειαζόμασταν ένα ενδιάμεσο κλειδί μεταξύ των βημάτων, και δεν υπήρχε μαύρο μεταξύ τους, τότε αφήστε το λευκό κλειδί να παίξει αυτόν τον ενδιάμεσο ρόλο - και το ίδιο το βήμα «μετακομίζει» στο μαύρο. Τότε απαιτείται μισός τόνος και το πήραμε μόνοι μας (μεταξύ F-κοφτερόκαι αλάτι μπεκάρμόλις μισός τόνος απόσταση), αποδείχθηκε Re - Mi - F-sharp - Σολ. Συνεχίζοντας να τηρούμε αυστηρά το σχήμα της κύριας κλίμακας (να σας υπενθυμίσω ξανά: τόνος, τόνος, ημίτονο, τόνος, τόνος, τόνος, ημίτονο) παίρνουμε Δ μείζονα κλίμακα, ακούγεται ακριβώς το ίδιο με το γάμμα από ΠΡΙΝ:
Δεδομένου ότι υπάρχουν 12 ημιτόνια σε μια οκτάβα, μπορείτε να παίξετε την κλίμακα ξεκινώντας από καθένα από αυτά, παρατηρώντας τη δομή: τόνος τόνος ημιτόνιο τόνος τόνος τόνος ημιτόνιο.
Το αποτέλεσμα είναι 12 Gamma:
ντο ματζόρε
Ρε μείζονα
Ε ματζόρε
Φασ μείζονα
Σολ μείζονα
Ενα σημαντικό
